Conectivo Corpomancia

filme "Inocência"

2012-01-30T12:10:00.000-08:00

Aqui vai um drop do filme Inocência (1983), de Walter Lima Jr.,com os protagonistas Fernanda Torres e Edson Celulari. O filme conta a história escrita por Visconde de Taunay (publicada em 1872). É diferente do que estamos propondo (uma atualização e personalização do tema proposto por Taunay), mas é o nosso ponto de partida ;)

Bruno Latour

2012-01-30T10:08:00.000-08:00

Uma boa leitura para o projeto Sem Cerimônia é o Jamais Fomos Modernos de Bruno Latour, principalmente quando ele discute sobre os objetos híbridos, objetos que não vão faltar nas nossas intervenções

Dança versus PowerPoint: John Bohannon & Black Label Movement

2011-12-27T06:41:00.000-08:00

Dance as suas teorias de doutorado, propoe Bohannon. Infelizmente este vídeo nao tem legenda e só por isso vou escrever um pouco sobre ele. Ele começa falando sobre a luz, como o fenômeno de enxergar só é possível através do movimento e calor das partículas espalhadas... chega na organizaçao dessas partículas pra falar do laser, usando como "ferramenta" bailarinos. Fala de um pesquisador em Minessota que trabalha em parceria com bailarinos pra entender como as células mudam. Continua a sua tese até chegar a sua "modesta proposta": más apresentaçoes de power point sao uma ameaça à economia global. Continua falando sobre finanças, e propoe que as pessoas troquem o uso do power point por dançarinos nesta crise econômica em que vivemos. Termina falando que no futuro, alguma ferramenta mais poderosa que o power point será inventada e que os dançarinos nao serao mais necessários neste contexto. E daí teremos o luxo de poder sentar em uma plateia para testemunhar simplesmente a forma humana em movimento.

Inocência
Este vídeo tem conexao direta com a proposta do espetáculo Inocência, na qual estamos trabalhando. A ideia de ter uma figura que explica cientificamente elementos que vamos abordar através da dança, propoe um diálogo direto entre ciência e movimento. É bom saber que nao estamos sozinhos ;)

obrigada ao meu amigo Kenneth Coelho por me mandar este link!

Para pesquisar Eduardo Galeano

2011-12-25T12:36:00.000-08:00

São muitos os livros que tratam com delicadeza o cotidiano, as espessuras rastejantes entre corpo-vida, e um dos autores que podem ajudar a nos delinearmos entre frascos obscuros do corpo-vida é o uruguayo Eduardo Galeano, aqui trago a possibilidade de um interessante e profundo livro.

O Bocas do tempo, 2010.

boa escavação...

Para pesquisar Giorgio Agamben

2011-12-16T12:39:00.000-08:00

Trago duas interessantes referencias que vão servir como um dos apoios bibliográficos para a pesquisa que envolve corpo - poder - cidade.

Um deles é o livro "Profanações" de Agamben

E outro é o livro "Homo Sacer: o poder soberano e a vida nua I" de Agamben

o que a cidade nos propõe? exercícios...

2011-12-14T10:25:00.000-08:00

... e não é só sobre o que a gente vai propor pra cidade, mas sobre o que a cidade propõe pra gente também. já sabemos disso, mas só nos colocando nela pra sentir na pele.. senti 18 vezes ela, a cidade, cravando seus ferrões no meu tornozelo, pra avisar que nem tudo são flores, ou asfalto ou gente que passa. dizem que Campo Grande é um baita formigueiro e eu não duvido 18 vezes, não. a notícia boa é que eu comprovei a minha cura da alergia - não da cidade - das formigas. bravo!

teve gente conhecida passando também, e esta é outra proposta dela pra gente, pra pensar.a cidade provoca encontros e o mundo não está programado para se comportar como a gente espera... lembro que na apresentação do "5min" na garagem do SESC em 2009, ao final da minha apresentação, meu pai veio brincando de sirene, perguntando se eu queria um médico. eu estava acessível a ele, e a primeira reação foi ficar muito, muito brava. depois conversando com a Fran, concluímos que era eu quem não estava preparada pra um lugar tão aberto, pra reações do público.

enfim, a cidade nos traz coisas que nem sempre são agradáveis. no primeiro encontro com ela neste contexto da pesquisa para o "Sem Cerimônia" eu senti na pele, e me coça ainda agora. coçar, no entanto, é um movimento, veja só - uma repetição. aos próximos!

:: Leitura da Semana

2011-12-14T08:39:00.000-08:00

Dia 12, em nosso encontro "teoricopratico" (fomos até a Praça do Rádio Clube) discutimos sobre algumas questões levantadas pelo artigo do Vanilton Lakka* "Um Olhar Sobre a Cidade na Formação em Dança" disponível na Revista OlharCE (a revista de dança do Ceará) http://olharce.com/.

Transcrevo abaixo alguns trechos do artigo:

"As cidades modernas são herdeiras de uma concepção que nos tem levado a uma apatia sensorial, pois elas são fundadas em uma perspectiva que privilegia a visão em detrimento dos outros sentidos, de modo a limitar a experiência corporal de seus habitantes, sendo assim percebemos a cidade como uma passagem e não como um espaço a ser vivenciado, experimentado".

"A formação em dança reflete em grande medida a organização da sociedade e seus preceitos de aproximação entre corpo e espaço; dessa forma é compreensível que os currículos de dança prevejam a maioria de suas atividades em espaços de sala que guardam como caracteristicas a inexistência de obstáculos, a simetria de paredes e ângulos assim como um chão com textura única".

"... No entanto, a dança no último século se expandiu em várias direções e as possibilidades de encenação em espaços outros que não o palco italiano exige uma formação que traga respostas a essa demanda".

* Vanilton Lakka - mestrando em Artes no PPGArtes-UFU/MG. Intérprete e criador em dança, com carreira solo e integrante da Cia. Mário Nascimento. Apresentou-se e ministrou oficinas no Brasil e em países da América Latina, Europa e África.

quase um pouco de cidade

2011-12-13T15:23:00.000-08:00

Depois da nossa reunião de ontem (12.12.2011), me instiguei por toda nossa conversa e escrevi um texto que diz, ou tenta dizer, um pouco sobre o nada em ser cidade.

Transcorre entre suas nervuras cores que cintilam, mesmo que muitas vezes pálidas, são vidas, fragmentos poéticos que instauram o ordinário ao suor de quem passam conectados ou não conectados, caminha, reflete na luz do dia e nas emendas factíveis para suas lamurias noturnas, de sonhos que se assemelham ao desespero comum. Suas ruas, seus passos desengrenados por uma engrenagem quase abstrata, quebra e re-faz cada detalhe como um bêbado que volta para casa. A cidade se deleita em sua própria imagem, codifica-se na tentativa de se dar nome, dar-se um sentido em sua imensidão de olhos paralisados e caminhantes, com ouvidos um pouco abafados e a pele seca. Ela almeja o destemido quando escurece e banha-se com o possível quando se levanta, descobre suas faces imersas em devaneios que sobem até os extremos, para encontrar no chão a frágil realidade.

foi...

Campo Grande tem Ginga - fotos

2011-12-12T13:41:00.001-08:00

Campo Grande tem Ginga II | 2004, um álbum no Flickr.

Pra registrar aqui a referência visual do projeto Sem Cerimônia... Em 2004, tive a disciplina de fotografia na faculdade e um dos trabalhos tinha o tema livre. Propus aos bailarinos do Ginga (nesta época eu dançava lá) que a gente fizesse fotos em pontos da cidade, com o tema "Campo Grande tem Ginga". As propostas de movimento surgiram no próprio espaço, criadas em conjunto. Foram duas sessoes. Em 2006, fizemos uma terceira, para o material gráfico do novo espetáculo da Cia, que comemorava 20 anos.

Enfim, um pensamento entre dança e cidade em imagem ;)

Fotos minhas (Paula Bueno) com as bailarinas Nara Hortênia, Cibele Otoni, Ana Maria Rosa, Luiza Rosa, Laura Costa e Priscilla Nascimento.

mais fotos: http://www.flickr.com/photos/paulabueno9/sets/72157626701752851/

corpocidade

2011-12-12T04:52:00.000-08:00

Aproveitando o embalo da Renata, indico um interessante site para quem quer se aventurar com as pesquisas entre corpo cidade, o site é o http://www.corpocidade.dan.ufba.br/ espaço que traz textos importantes apresentados e discutidos no evento Corpocidade que acontece na UFBA.

:: Fonte de pesquisa: Cidades para Pessoas

2011-12-10T05:33:00.000-08:00

Encontrei um projeto/site bacana e acho que pode ser interessante para nossa pesquisa, principalmente por causa da inspiração para a sua criação, por Natália Garcia, jornalista de São Paulo. A tal inspiração veio de um urbanista dinamarquês chamado Jan Gehl, que se formou arquiteto na década de 60 em Copenhague e hoje é dono da Gehl Architects, um escritório que tem como missão criar cidades melhores para as pessoas viverem. Como falamos nos nossos encontros em arquitetura, fica a dica. Vejam em http://cidadesparapessoas.com.br/

Conto de Italo

2011-12-08T09:24:00.000-08:00

Transcrevo um conto de Italo Calvino, do livro Cidades Invisíveis, para que possamos nos perfurar dos emblemas poéticos em carne viva que inscreve e permite movimentos à cidade.

As Cidades e os olhos.(pag. 66)

É o humor de quem a olha que dá a forma à cidade de Zemrude. Quem passa assobiando, com o nariz empinado por causa do assobio, conhece-a de baixo para cima: parapeitos, cortinas de vento, esguichos. Quem caminha com o queixo no peito, com as unhas fincadas nas palmas das mãos, cravará os olhos à altura do chão, dos córregos, das fossas, das redes de pescas, da papelada. Não se pode dizer que um aspecto da cidade seja mais verdadeiro do que o outro, porém ouve-se falar de Zemrude de cima sobretudo por parte de quem se recorda dela ao penetrar na Zemrude de baixo, percorrendo todos os dias as mesmas ruas e reencontrando de manhã o mau humor do dia anterior incrustado ao pé dos muros. Cedo ou tarde chega o dia em que abaixamos o olhar para os tubos dos beirais e não conseguimos mais distingui-los da calçada. O caso inverso não é impossível, mas é mais raro: por isso, continuamos a andar pelas ruas de Zemrude com os olhos que agora escavam até as adegas, os alicerces e os poços.

Reunião - 01.12.2011 (discussão teórica)

2011-12-06T03:48:00.000-08:00

Na reunião do dia 01.12.2011 fizemos uma nova discussão teórica para o
Sem Cerimônia, partimos por muitas discussões, como algumas analises
do artigo “Fazer-dizer performativo em dança: corpo, cidade e
performatividade” de Jussara Setenta (UFBA), onde costuramos
indagações entre o fazer-dizer (realizar) da dança como sua própria
linguagem, seu querer dizer a partir das delineações da forma –
conteúdo, percebemos o corpo como estrato sensível de subjetivação,
como discurso critico, político por si só, se mexer já é um mover-se
político.

Entre outras questões, referimos a performatividade, ponto central do
artigo, como um estado de inquietude, quando desconstrói e abre
lacunas para o indefinido, atos de transformação, com a constante
busca de desvertir-se de modelos e maneiras já consolidados, para
inverter e discutir a forma como o público pode reconhecer a arte da
dança.

No decorrer da reunião, travamos sobre muitas questões a partir de
contos do livro Cidades Invisíveis de Italo Calvino, como:

- “Para construir o corpo para o Sem Cerimônia é preciso habitar os
lugares, espaços e territórios para cada intervenção. Necessitamos
viver a cidade”
- “Podemos fazer grandes caminhadas pela cidade”
- “Podemos fazer as reuniões em pontos estratégicos da cidade”
- “Precisamos nos habitar da cidade, tomar conta da mesma”
- “Corpos político: preocupação estética, sociais e culturais (estar –
ser cidade)”

dança de ou da rua?

2011-12-02T16:57:00.000-08:00

Prevendo que usaremos o termo corpocidade com uma certa frequência, eu venho pensando como eu contextualizo a relação do meu corpo com a cidade. Insistentemente, martela a lembrança deste vídeo que tem como linguagem a primeira referência de dança pra mim - a dança de rua.

Revendo, de cara creio que a arquitetura está permanente nestes corpos, o que torna a relação com as quinas daquele lugar presente, vivo e com uma sutileza capaz de causar dúvida sobre o quanto é improvisada a proposta.

Tá aqui... Para os próximos estudos:

:: Me apresento aqui, sem cerimônia

2011-12-02T03:28:00.001-08:00

Começo, assim, no fluxo, como Coletivo-Conectivo (a Paula argumenta que o termo conectivo tem mais sentido para designar essa ação pensamento porque se trata da conexão de pessoas que são mais diversas do que similares) e já com questões sobre esse próprio e novo conceito. Eu a me apresentar a ele, e ele a mim. Ok. Precisei entender isso. Encontrei um texto, nada muito fechado. Uma pista. Também sem cerimônia.

"Conhecemos os coletivos em vários contextos da arte como aglomerados de profissionais interessados em questões estéticas em comum, a partir das quais algo pode ser produzido, apontando sua razão de existir. É uma estratégia de se tornar visível em meio à diversidade de artistas contemporâneos. Reunidos, encontram formas de repensar, questionar, refazer, exercitar o modo de concretizar sua própria prática, o que, em dança, tem suas idiossincrasias.
Especiais em cada caso, lugar e tipo de dança que exercem, os coletivos na área no Brasil se caracterizam minimamente por reunir artistas heterogêneos, em cidades até inesperadas - como é o caso de Votorantim e Teresina -, e por concentrar questões comuns aos participantes. São inquietações em relação ao meio em que vivem e exercem sua profissão. São, sim, questões estéticas e artísticas, e não menos culturais e políticas.
Tais idiossincrasias, embora específicas, mostram-se também abrangentes: respondem ao objetivo de cada artista envolvido em sua obra, mas igualmente sinalizam preocupações gerais, do seu ambiente cultural. Isso faz dessa prática algo político e artístico, sem menor ou maior peso para nenhum desses dois aspectos.
Portanto, são as diferenças de cada um que impulsionam o encontro desses profissionais e se mantêm como pauta do coletivo, porque podem indicar as diversas questões envolvidas em seu meio. O que mobiliza os coletivos são justamente as idiossincrasias, porque a partir delas é possível problematizar preocupações distintas de cada um, mas não distantes da realidade comum a todos.
Como é possível perceber, valorizar as diferenças aqui não é modismo, é necessidade; vincular a arte à vida não é bandeira artística, é indicar sua posição no meio em que vive. Tal conexão entre política e arte não é militância, é uma estratégia de existência. Por fim, esses artistas em coletivo não o fazem somente dentro do seu trabalho, mas exercitam uma postura diante da sociedade". Nirvana Marinho em Coletivos em Dança: Corpos Políticos - Temas para Dança Brasileira, Pág. 267

Primeira reunião teórica - Sem Cerimônia

2011-11-29T16:16:00.000-08:00

No dia 28.11.11 fizemos a primeira reunião teórica para a construção das intervenções urbanas para o projeto "Sem Cerimônia", nesta discutimos o artigo "Corpos Dilatados: a dança rematerializada no contexto das cidades", de Dickson Du-Arte Pires, publicado na revista Húmus 4 e tomamos conhecimento do livro "Cidades Invisíveis" de Italo Calvino, onde vamos retirar contos para serem lidos em toda a reunião para que possamos nos deparar com a tenuidade do poético - ordinário da cidade.

Entre as discussões que tecemos, muitos peixes foram jogados ao lago para as nossas criações, como: Vamos agir na cidade? Vamos re-agir a cidade? Vamos re-criar realidades? Seremos corpos - objetos? Seremos Obras de arte? Como a cidade pode nos ver? O corpo é uma arquitetura? O que conecta a cidade como cidade entre todas as cidades? O corpo pode estar perdido na multidão da cidade? O que é o sujeito - urbano? O que e como o público vai nos perceber? Vamos criar e descriar problemas?

A imagem que segue antes do texto, por assim, descrever um pouco do que ficou nos nossos corpos.

Abraços e até o nosso próximo encontro, o trabalho já inicia-se entre dilemas para o corpocidade.

:: Inocência é aprovado no Prêmio Klauss Vianna

2011-11-21T14:43:00.001-08:00

Feliz é pouco!! Estamos no processo do Inocência há muito tempo (quando eu ainda era intérprete no Ginga, em 2007, trouxeram esta proposta de uma criação a partir do livro Inocência do Visconde de Taunay. O tema me encantou porque meu pai coleciona edições antigas deste livro. Comecei uma pesquisa, mas parei e o projeto nao foi pra frente. Um ano depois, fiz uma videodança "Casulo" relacionada à ideia... Depois foi o "estudo para Inocênci a" por conta de uma proposta da pós-gradução. Com o tempo, outras pessoas foram entrando na proposta, e agora a ideia do Inocência já amadureceu um tanto, como é qualquer criação com o tempo. Este ano eu e a Re Leoni começamos as aulas de kung fu como preparação e algumas leituras e encontros). Enviamos o projeto para: o FIC/2010, FIC/2011, FMIC/2011 e Klauss Vianna 2011. Acabamos de receber a positiva do último!! Saiu no site da Funarte a notícia e a comissão de seleção. Entre eles, a Chris Araújo, artista da dança e produtora cultural, que voltou a trabalhar e viver em Campo Grande este ano (http://www.funarte.gov.br/wp-content/uploads/2011/09/Relacao_Selecionados_Premio-Funarte-de-Danca-Klauss-Vianna_2011.pdf):

A Comissão de Seleção foi composta por: Christiane de Araújo Gmeiner, Marta César, Carolina Di Deus, Nirvana Neves Gottberg, Ana Valéria Ramos Vicente e Fabiano Carneiro da Silva como representante da Funarte.

O projeto envolve estas pessoas, que vão entrar na luta:

Re Leoni (intérprete-criadora e elaboração de projeto)
Paula Bueno (direçao, intérprete-criadora, designer)
Yan Chaparro/ outro elemento (intérprete-criador)
Mary Saldanha (figurino, cenário, conceito, designer)
Fran Cavalheri (assistente de ensaio e vídeo)
Adriel Santos (vídeo e trilha)
Helton Pérez (vídeo)
produção: Arado Cultural
design: Buennas

Passamos no valor de 40mil, mas com o desconto de 27%(!) por ser pessoa física, vamos receber cerca de 29mil. Apresentamos aqui o projeto enviado na mesma proposta de transparência que acreditamos ser essencial quando lidamos com dinheiro público e também compartilhando o processo do trabalho desde o início:

Open publication - Free publishing - More campo grande

Outros projetos de Mato Grosso do Sul foram aprovados no Klauss Vianna: "Singulares", da Cia Dançurbana e "1,2,3.. 25anos de Ginga Cia de Dança", do Ginga. Há dois anos nenhum projeto do MS era aprovado neste edital (ou outro edital federal). Este ano também nenhum projeto de dança foi aprovado no edital FIC/MS. Talvez este acúmulo tenha feito, como no Inocência, amadurecer as propostas enviadas. Enfim, cada um leia e tire as suas conclusões. Nós vamos trabalhar ;)

me=morar em Pernambuco

2011-11-17T19:43:00.001-08:00

Então, fui por estes dias para Recife no encontro nacional da ABRAPSO (associação brasileira de psicologia social) apresentar alguns trabalhos e entre eles apresentei o videodança do me=morar: um corpo em casa, a experiência foi brilhante, como os olhos daqueles e daquelas que assistiram, as perguntas foram muitas e as duvidas maiores ainda, por isso fiquei feliz com o resultado em vídeo e pelas vozes que contaminaram a sala. Estou enviando o link do you tube do me=morar: o corpo em casa, para aqueles e aquelas que ainda não puderam assistir, e que agora venha o Sem Cerimônia (hehehhehhhe)

http://www.youtube.com/watch?v=XqnnryvTuhE

:: "Sem Cerimônia" é aprovado no edital "Prêmio Funarte Artes na Rua 2011"

2011-11-17T06:01:00.001-08:00

Estamos aqui comemorando aprovação do projeto Sem Cerimônia, apresentado ao edital pelo proponente Yan Chaparro. O resultado saiu no site da Funarte (http://www.funarte.gov.br/edital/premio-funarte-artes-na-rua-circo-danca-e-teatro-2011/) e menciona os jurados e critérios avaliados:

Os projetos inscritos foram analisados por uma comissão de seleção, composta pelos seguintes especialistas em artes cênicas: Richard Riguetti, Márcio Braz dos Santos Santana, Ronald Lira de Souza, Mariana Soares Ribeiro e Marcos Teixeira Campos, como representante da Funarte. Os critérios de avaliação foram exatamente idênticos às diretrizes que constam no edital: excelência artística do projeto; qualificação dos profissionais envolvidos; e viabilidade prática do projeto.

Conseguimos uma verba de 40 mil reais para a produção de um espetáculo a ser criado e apresentado nas ruas de Campo Grande. A equipe é:

Yan Chaparro
Marcos Mattos
Re Leoni
Paula Bueno
Fran Cavalheri
Jonas Feliz (trilha)
Helton Pérez | Vaca Azul (vídeo)

Disponibilizamos aqui o projeto enviado porque a transparência com dinheiro público deve partir de quem quer transparência, oras bolas (não é bom-mocismo, é obrigação mesmo!) e pra quem quiser entender a proposta que enviamos também:

Open publication - Free publishing - More campo grande

E já estamos ansiosos pra começar os trabalhos!!! Vamos postando aqui no blog o processo de criação, as etapas realizadas e o convite para as apresentações, falow?

:: Seminário Diálogos entre Corpo e Cognição 17 e 18/nov 2011

2011-11-16T11:11:00.001-08:00

clique para ler a programação

Este seminário organizado pelo GEPEMULT (Grupo de Estudos e Pesquisas em Educação e Múltiplas Linguagens) junto a Fundação de Cultura de MS acontece em Campo Grande nos dias 17 e 18 de novembro. É uma iniciativa importante porque trata do processo tão vital para a dança: a educação. A programação engloba diversas oficinas, palestras, mesas redondas, comunicações orais e apresentações artísticas. Destaco a participação do Coletivo Corpomancia com a oficina sobre o jogo Corpomancia, no dia 18/11, das 14h às 17h. As inscrições vão até hoje, 16/11 pelo e-mail gepemult@gmail.com

clique para ler

A primeira vez que a Lenira veio a Campo Grande foi em 2007 para uma oficina sobre os estudos de Laban e cognição. De lá pra cá foram vários encontros sempre bem-vindos em Corumbá, no Rio, aqui em Campo Grande na pós-graduação em Dança em que foi docente... Os encontros com suas publicações foram ainda maiores e são referência no país pra quem estuda Laban.

A Lenira é uma grande pesquisadora, principalmente porque seu esforço está em juntar em uma só palavra-ação teoriaeprática, como você pode ler no folder. Ela nos traz o entendimento de que a construção do pensamento só pode ser corporal, simplesmente porque "somos" corpo e não "temos" um corpo.

Que bom ter de volta a Lenira em Campo Grande, este lugar em que ela de alguma forma ela nunca saiu ;)

:: Em Companhia das Artes

2011-11-14T13:37:00.001-08:00

Sábado agora participamos (Re, Fran, Paula) com o jogo Corpomancia de um evento no espaço do Ponto de Cultura Cia das Artes. Chegando, ficamos surpreendidas com o trabalho feito com três pré-adolescentes da Cia que se apresentavam. O jogo foi bem participativo (principalmente com o menino Francisco) e rendeu cenas bacanas. http://www.ciadasartes.art.br

Aqui, algumas fotos, tiradas pelo fotógrafo João Henrique Miranda (http://jhmirandasa.blogspot.com)

... e o jogo continua: Piquenique & Tal, no Espaço Imaginário

2011-11-14T13:04:00.001-08:00

Legal isso de vida longa das propostas.. este ano novas experiências com o jogo estão surgindo, além de novos jogadores: Yan Chaparro, Re Leoni, Marcos Mattos, Bruna Barbosa. Em setembro, participamos do Piquenique & Tal, do Espaço Imaginário, um evento que durou toda a tarde e noite e contemplou manifestações de várias áreas, para um público que trouxe sua canga e deitou na grama.. :) Dia delícia.

O Espaço Imaginário é um Centro de Cultura da Infância que propõe a convivência da criança com a sua essência criativa e saudável, oferecendo atividades lúdicas integradas à natureza, à arte, ao corpo e as brincadeiras tradicionais brasileiras. http://www.espacoimaginario.com/

Aqui vai um vídeo do dia, produzido pelo Kenzo Minata:

Maria, Madalena em nova apresentação

2011-10-31T13:45:00.000-07:00

Será dia 04 de novembro, 20h, no Teatro Prosa, SESC Horto.

Ingresso: 1 Kg de alimento não perecível.

Pra "esquentar", vejam parte do texto que uma espectadora escreveu sobre o espetáculo:

Para mim, assistir a peça – dança, teatro – foi um deleite... O roteiro tinha o feminino em seus dilemas, atado às teias do sistema, da vida autorizada por outrem, mas também o feminino da superação que nos leva para um estado de escolhas próprias, com expressão e sentimentos... Senti-me no mundo aberto às expressões e ousadias da arte... Nada de convencional, nada de forma fixa, nada de arte reescrita... Senti-me presenciando um trabalho elaborado com muito cuidado, forte e ousado, resultado da maturidade de seus diretores – um grande trabalho! Sim! O espetáculo pareceu-me mais que dança e mais que teatro – uma explosão de profunda criatividade e expressividade” Nazira Scaffi

:: o jogo na UFC

2011-10-26T13:29:00.000-07:00

A Denise Parra, professora mestra da Universidade Federal do Ceará (e amiga, e colaboradora do coletivo em outras ocasiões), me convidou a apresentar o jogo Corpomancia aos seus alunos da graduação em Dança. Fui lá com a ajuda da Re Leoni e jogamos com os alunos. Foi um prazer vê-los interagindo, experimentando, perguntando, conversando e gritando um bocado também, hehe. Obrigada, De, pela oportunidade de troca e obrigada aos alunos, que se mostraram super disponíveis! Aí vai uma pitada do que foi:

Maria, Madalena

2011-09-06T09:51:00.000-07:00

Maria, Madalena.

Um trabalho entrecortado pelo feminino, seus dilemas e intimidades que atravessam as tramas dos olhares desatentos e dos suspiros alinhados com a possibilidade de ser.

Temos uma corpomante entre as artistas bailarinas - criadoras, a Fran, e amigos e amigas entre todo processo de formação do "Maria, Madalena".

Fica o sincero convite.

possível dizer: "cultura"

2011-07-07T17:13:00.000-07:00

Compreender a cultura instaura-se na experimentação cotidiana em caminhar, abrir o corpo para os discursos que levantam por assim dizer o nome cultura . O texto que segue não pretende dizer o que é cultura, mas indeterminar o já impossível e conflituoso.

Como podemos pensar cultura em Mato Grosso do Sul? No primeiro momento precisamos pensar o sentido de poder, alteridade e de crise.

Vivo num Estado segmentado por ondas discursivas de migrações, são poucos os nativos, ao mesmo tempo muito, são mais, ao mesmo tempo menos, aqueles que vieram de algum lugar distante. Sou meio brasileiro e meio paraguaio, no inicio não entendia isso, cheguei a me esconder deste duplo, mas agora o assumo ao mesmo tempo em que assumi caminhar. Como lembra Certeau (2005), o caminhar "é ter falta de lugar. É o processo indefinido de estar ausente e à procura de um próprio" (p.183).

Neste sentido a presença do discurso cultura se performa como falta e crise, inscrevendo no cotidiano, dizeres sobre o que é cultura, dizer regulado por posição de poder, que exige o olhar econômico, político e social, pois só existe a preocupação sobre cultura, quando existe poder.

E, a inter-relação entre crise e poder, revela muito do que se pensa sobre cultura no Estado do Mato Grosso do Sul, um lugar árido e com o chão nebuloso. A neblina institui-se pelas distorções construídas pelo movimento de colonização por um lado e migração por outro. Neblina que propõe uma estética que revela ser chão, um chão que se define como cultura entrecortada pelo poder, pelas vozes institucionalizadas e pelas vozes subalternas.

Pensar cultura é envolver-se pelo ideterminismo, e assumir que o caminhar cotidiano e as discussões sobre o que é e como se forma a cultura, se formam pela falta e pela crise, gestos discursivos que movimenta, produz, desregula e indaga.

Vivo num lugar onde as etnias indígenas estão a todo instante em alarme pela violência, e o signo regulado como nobre usa do imaginário como arma para manter sua estética, regulando por assim, o que é cultura, e muito do cotidiano, o que a maioria obedece com euforia.

No entanto a alteridade, não permite o disfarce, o não olhar para o Outro. Como lembra Lévinas "No encontro do rosto, não foi preciso julgar: o outro, o único não suporta julgamento, ele passa diretamente à minha frente, estou com obrigações de fidelidade para com ele" (2005, p.270). Fidelidade que se constrói como discurso latente, que encrava em cada corpo a responsabilidade sem fuga pelo e com o Outro.

O mesmo autor fala sobre a construção cotidiana de "homicídios invisíveis", quando acontece a constante negação pela concretude da fidelidade. E me parece que a cultura, se move neste constante encontro com o Outro, com a crise em não saber o que é, mas mesmo assim, caminhar.

Yan Chaparro

Campo Grande, MS.

2011

:: 1164

2011-07-05T12:21:00.001-07:00

Dança gráfica.

:: gota

2011-07-05T12:16:00.000-07:00

Na aula de "Dança e tecnologia" da pós-graduação, ministrada pela profª Ivani Santana, a tarefa era fazer um vídeo de 30 segundos, construído por pelo menos 4 ângulos.

Eu tinha pensado nesse cara dormindo, e uma mulher surgindo gotejando do teto do quarto. Foi difícil a tarefa de suspender a Júlia Aissa no ar, mas deu certo, com os músculos do Werther Fioravanti e do Daniel Garcia. O Yan tava lá pra palpitar. Ajudou pouquinho, pouquinho, mas tava lá. Era de madrugada, o nosso delírio.

Edição (e equipamento) com Helton Pérez.
E o Werther Fioravanti se mostrou um ótimo ator. Foi bonito de ver. Aquele diretor, o Wong Kar Wai, disse que não vê diferença entre um cantor ou um ator; que os artistas são artistas, oras. Isso faz sentido.

:: casulo

2011-07-05T12:00:00.000-07:00

um vídeo do meu celular. um estudo pra Inocência, de 2008.

estudo para inocência

2011-07-05T11:51:00.000-07:00

Estou retomando uma pesquisa que começou quando eu era bailarina no Ginga. Convidaram a Cia pra fazer uma leitura do livro Inocência. Eu comecei a pensar e testar algumas coisas, mas não foi pra frente.

Aquilo ficou em mim, pq tenho uma certa ligação com este livro. A história se passa no MS, e meu pai foi "o primeiro promotor de justiça da comarca de Inocência". Por conta dessa autotitulação, ele sempre que entra em um sebo procura uma edição antiga. Já achou a primeira, e doou pra Academia Sul-mato-grossense de Letras. Lá em casa tem um monte.

Daí pediram pra mostrar um processo de trabalho da pós e eu retomei. Já tinha feito um outro vídeo, o "casulo" com esse tema. Produzi de novo, incorporando uma experiência que tive com o Kung Fu. Pensei numa espécie de "cati" da borboleta (elemento presente no livro de Taunay). Bom, por enquanto é isso. Vai lá.

(hoje em dia, estamos em processo de criação, agora com a Júlia e a Renata Leoni)

:: Mudez

2011-06-30T07:22:00.000-07:00

Este foi o primeiro trabalho em vídeo de parte desse grupo que batizou-se Corpomancia. Achamos também que é a primeira ação em videodança feita por aqui no MS (2007). Ana Maria Rosa, Helton Pérez, Luiza Rosa e Yan Chaparro e a Mudez:

:: me=morar :: videodança

2011-06-29T11:33:00.000-07:00

Esta é uma videodança do me=morar completa, produto que rendeu muita labuta do pessoal da Vaca Azul (Helton Pérez e Maíra Espíndola, principalmente). Eles também fazem parte do nosso coletivo.

O Helton já fez outras parcerias com a gente em videodança e a Maíra foi quem criou o cenário do me=morar.

Esta é a versão editada, em que o sol entrou na casa do 169 pra gente poder dançar.

:: me=morar :: videoinstalação :: cenas separadas

2011-06-29T11:22:00.000-07:00

Pra quem quer assistir as cenas individualmente, aqui estão, todas separadas. Elas fazem parte da proposta de videoinstalação, em que podemos transformar um local, através de projetores, fazendo o público percorrer um caminho proposto pela criação do me-=morar.

Pra saber mais sobre esta construção, veja no menu do me=morar, na coluna direita do blog.

:: flutuante

2011-06-27T07:44:00.000-07:00

videodança sonhado, criado e suado pela Fran Cavalheri e pelo Adriel Santos:

:: encontros do corpo1: andar, correr, cair e ainda assim andar, correr e cair.

2011-06-11T11:59:00.000-07:00

a gente anda se encontrando, e sublinha aí o corpo na entrelinha do "encontrando". Franciella Cavalheri, Yan Chaparro, Renata Leoni, Marcos Mattos e eu, Paula Bueno. esses encontros não são pra produzir alguma coisa em específico, é pra ver no que dá. de um desses dias, em que a Re foi a proponente do encontro, fiz esse vídeo:

depois ela (a Re) escreveu por e-mail que se lembrou de alguns pensamentos, assistindo ao vídeo, que eu acho que tem a ver com essa nossa disposição aos encontros. então vai lá:

"Dança pode ser sobre qualquer coisa, mas é primária e fundamentalmente sobre o corpo humano e os seus movimentos, a começar por andar..." Merce Cunningham

"A dança não representa. Dança é dança. A Dança é.
A dança: o silêncio. O que dizer sobre a dança? "

e engraçado com o fato de ter uma fala nesse vídeo... vou me permitir ir interpretando aqui a própria produção (feio, né, mas vai). acho que a fala não tira o poder do corpo. são coisas distintas, mas elas estão conversando. acho legal quando as linguagens conversam e não ficam tentando se explicar.

isso foi possível também porque as imagens gravadas foram da improvisação no final do encontro, quando a gente tinha passado pela experiência proposta pela Re, de andar, correr, cair e ainda assim andar, correr e cair - e socorrer. o socorrer não ta escrito no título, mas acho que tá escrito nas imagens, né. ai, expliquei demais. mas vai.

e por fim, do Fernando Pessoa:
"De que serve uma sensação se há uma razão exterior a ela?"

Quadrado da dança 3

2011-05-29T10:06:00.000-07:00

Aqui vai a nova edição do Quadrado da dança que ficou bem mais "espetaculosa".

A festa "Movimente in Black 2" aconteceu depois do espetáculo "Experimento 1: composições em dança", tudo organizado pelo MoviMente em prol da Cia. Dançurbana que foi assaltada no começo do ano. Alguns anjos, não esperados, apareceram: Letícia Sicçu com a sua brilhante cobertura fotográfica do espetáculo, Julio Prodigy e Chico na discotecagem que colocou uma pimenta na nossa festa e Fernando Antunes que fez a cobertura fotográfica da festa. Contamos também com os "anjos de plantão": Adriel Santos pela Luz do quadrado, filmagem do espetáculo e do quadrado, Otávio Neto pela discotecagem blackindígena, Cadu Fluhyr pelo desenho de luz do espetáculo, Werther Fioravante... você já é do MoviMente, né?, Yan Chaparro e Laura Almeida. Formamos uma equipe MoviMente + anjos que produziram com muita sintonia... Foi lindo!

É bom registrar que o "Quadrado da dança" é uma criação e uma iniciativa do Movimente - fórum de artistas da dança e para este momento temos muito a agradecer também a parceria com Bar Voodoo e a Letz Spíndola.

O MoviMente agradece a participação de cada um que acabaram por fazer deste quadrado um espetáculo a parte. Inshalá!

MoviMente: forummovimente.blogspot.com

:: lançamento da videodança, em videoinstalação "me=morar: o corpo em casa"

2011-05-18T17:49:00.000-07:00

Fazer de um limão, uma limonada!

Se soubéssemos das proporções que a gravação do me=morar iria ter, não nos surpreenderíamos tanto com o resultado das projeções ao longo das salas do reformulado MIS, nesta segunda-feira, dia 16. Era só pra ser uma videodança, mas os cômodos da casa 169 da vila ferroviária ganharam curtas-metragens que compuseram uma vídeo-instalação contando com 8 projetores e 5 tvs. Uma idéia que nos surpreendeu por nos fazer passear pelos cômodos projetados e sentir um pouco das impressões do espetáculo. Lindo... Emocionante!

Acredito que o resultado ficou bom para quem assistiu o me=morar ao vivo na casa e, para quem não foi,é um prato cheio para conhecer e se ter idéia de como foi estar na casa 169. Além da instalação, está sendo exibida a videodança na íntegra junto com a programação da MS Mostra regional de videodança.

Com isso, aguardamos os visitantes para degustar a nossa limonada, junto com os vídeos produzidos aqui. Na quinta, dia 19, vai acontecer das 13;30h até as 17;30h e sexta começa no mesmo horário mas termina mais tarde, às 22h.

:: dança 2.0

2011-03-05T14:55:00.000-08:00

Eu tava lendo essa matéria da revista piauí (clique aqui pra ler), em que a escritora Zadie Smith fala sobre a relação da nova geração com o Facebook. Ela estudou em Harvard e se lembra do Mark Zuckerberg, e passa um bom tempo da sua escrita dizendo como rejeita esse universo criado por ele, e na minha opinião, ela leva o Facebook mais a sério do que devia; mais do que a própria geração 2.0 - e cada um que tire a sua conclusão sobre o conteúdo dela (curta ou não curta).

Especialmente nesse começo de ano eu estou adepta ao Facebook (não quer dizer que eu viva através dessa ferramenta, dona Smith) e to aqui falando disso porque estou impressionada com a repercussão da dança no face (se me permitem a intimidade). São tantas situações nos vídeos compartilhados que envolvem essa arte que eu chego a pensar que essa geração dos anos 10 vai ser marcada pela dança (tipo as ombreiras nos anos 80). Acho que daqui a um tempinho, que pode ser nos anos 20 ou antes disso (vai saber quanto tempo dura uma geração nowadays), as pessoas vão se perguntar de onde se tirou tanto motivo pra se mexer. Não arrisco uma resposta porque acho que tem muito mais de uma.

Então enquanto se divulga tanto a dança (ou as situações em que a dança estão presentes), eu entro na onda e trago aqui (sem vergonha da superficialidade 2.0) a compilação dos vídeos movedores de mouses e dedos que chegaram até a minha home (que aliás, é http://www.facebook.com/paulabueno9 - me adicione, sou do tipo que tem mais amigos na rede que ao vivo):

Este foi o primeiro, meu espanto:

Daí veio essa animação, via recado do meu professor de desenho da facul:

E o Radiohead, que ganhou volume na rede com esse...

...que de tão famoso, ganhou uma versão bem brasileira:

Teve a excitante cena de Death Proof:

Essa provocou um debate com o pessoal da classe da dança. Debate espontâneo sobre dança na Facebook?? oh, yeah...

A Fran complementou com esse, uma cena de um programa de tv, com o John Lennon da Silva dançando a Morte do Cisne, que rendeu vários comentários também, inclusive no youtube:

(bom, isso daí não me convenceu nem um pouco, pura armação... já tinha rolado o video do John no youtube, o cara chorou de fake que é, queriam fazer uma cena tipo Suzan Boyle, quem se lembra? mas a armação não tira o brilho do garoto...)

E esse estou complementando depois de postado, videoclipe felizinho postado pelo Thiago Andrade:

Se gostou, compartilhe... ;)

:: mãos que dançam

2011-03-02T13:11:00.000-08:00

Patrícia Signoretti está empenhada em nos deixar informados sobre o universo da dança. O blog http://maosqdancam.blogspot.com/
(clique para acessar) é atualizado sempre e traz notícias e olhares sobre os acontecimentos no mundo relacionados à arte do movimento. A paixão dessa baita bailarina e professora agora dividida com a gente. Vale a pena acompanhar o blog cor-de-rosa.

:: com manteiga, por favor.

2011-02-12T10:46:00.000-08:00

Natalie Portman, no filme Cisne Negro

Nesta semana fui assistir, com uma baita turma de amigos da dança (e da vida), ao Cisne Negro, filme de Darren Aronofsky. Fomos apunhalados, a fila toda que fechamos no cinema.

Cisne Negro eleva à décima potência o processo de criação de um intérprete e me parece fantástico ver um filme com este tema ganhar tamanha projeção. A verdade é que pra dançar certas coisas, a gente tem que saber acessá-las, ou alcançá-las... e se perguntar pra qualquer bailarino, garanto que vai ter uma história de como um espetáculo afetou a sua vida. Às vezes eu acho que a fronteira entre arte e vida é como a fronteira do Brasil com o Paraguai, em Ponta Porã: a gente sabe o que é Brasil e sabe o que é Paraguai, mas se você andar por lá, vai se sentir em um território binacional.

Agora eu li duas críticas sobre o filme:
Na Piauí, contou-se toda a história mas não chegou a lugar nenhum com o texto.. quem não assistiu, não leia, tipo estraga-prazer (claro que nos limites que um texto pode afetar a experiência de imagem e som, que cá pra nós, são coisas bem diferenteees!!).. pra quem assistiu e já conhece os filmes do Darren, não vai fazer muita diferença (a leitura, não os filmes).

Na Revista Bravo!, falou-se mal do filme, mas o texto é bom e os argumentos são convincentes. Pena que não se aplicam ao filme, porque apesar de todos os clichês, o Cisne Negro funciona pra caramba. Aprendi que não dá pra condenar "o que" se faz, tem que olhar "como" se faz. Se não, ninguém podia mais falar de história de amor depois do Shakespeare, vamos combinar.

Enfim, cinema falando de dança, que falam de pessoas. O ser humano é sempre o ponto de partida; fossemos cisnes, não sei se o espelho seria diferente.

Jogo Corpomancia na temporada no depósito cênico do SESC Horto

2010-12-01T04:20:00.000-08:00

bueno, e já que é pra virar saudosista, aqui vai o vídeo de um dos jogos da temporada que fizemos no depósito cênico do SESC Horto. Tudo registrado pela Vaca Azul.

:: Jogo Corpomancia na Bienal SESC de Dança :: há um ano!

2010-11-30T10:19:00.000-08:00

Já faz um ano que participamos da Bienal em Santos. Pra matar a saudade, aí vai o vídeo de uma das apresentações.

Brasil canta Mato Grosso do Sul!

2010-11-18T15:39:00.000-08:00

O "BR canta MS" é um projeto dirigido por Otávio Neto que com o apoio da Fundação de Cultura do Estado e o governo federal, rodou 5 principais capitais do Brasil(SP, Rio, Curitiba, Floripa, Poa)entre os dias 10 e 24 de Novembro. Foi um show de música, dança e as artes plásticas regionais foram junto e expuseram os seus trabalhos.

Originalmente este projeto foi apresentado no último dia do Festival de Inverno de Bonito em 2008. Neste dia (03 de Agosto, meu aniversário - completando meus 30 aninhos), o Corpomancia fez a dança, sendo representado por mim, pela Julia Aissa e Paula Bueno.

Agora, neste ano de eleição e na indisponibilidade por conta de tantos acontecimentos na vida pessoal dos corpomantes, a Rose Mendonça (é, ela mesma... aquela da Dançurbana) foi convidada com todas as honras para este projeto.
A Cia. Dançurbana tem um trabalho de pesquisa corporal e, com este potencial de trabalho dentro da linha do hip-hop, vimos que podíamos valorizar a diversidade de movimento dentro desta perspectiva de show, que tem o objetivo de fazer uma mostragem do que temos quanto arte no MS.

Rose, anunciada como corpomante nos shows, passou por uma experiência muito nova e, ao mesmo tempo, marcante para mim e os músicos envolvidos. Com o seu "jeito style" na vida e na sua dança, ela seduziu (no ótimo sentido) a turma e influenciou no movimento de todos nas brincadeiras de backstage. Tivemos então este "tempero hip-hop" que cumpriu seu papel nas performances que mantiveram a linguagem contemporênea.

Portanto, registro aqui um profundo agradecimento a Cia. Dançurbana, que liberou a Rose nas vésperas de uma reestréia (isso foi tenso, eu sei), ao Herbert Corrêia (que liberou a casa dele para os ensaios, além do apoio com as idéias) e aos músicos do projeto que abraçaram as nossas atuações.

Agora, estamos em Campo Grande e mostraremos este trabalho na Concha Acustica Helena Meirelles, domingo, às 19h.

Estamos nervosas e esperamos o prestígio dos amigos por lá.

Franciella - 02/12/2010.

:: Dolores :: Mimulus Cia de dança

2010-11-15T09:35:00.000-08:00

Já faz um tempo e eu assisti um espetáculo da Mimulus na mostra de dança em Corumbá. Foi uma baita experiência, uma das coisas mais lindas que eu já vi em dança. No duro. Veja, estou falando de gosto. Agora eles estarão em Campo Grande, terça e quarta-feira. No duro.

:: Daí sai dança? ::

2010-11-15T09:29:00.000-08:00

A agenda do fim de ano está intensa!! Segue o conteúdo do e-mail do prof. Marcelo Victor da Rosa.

Dai sai dança?

Esse é o título do espetáculo de dança da disciplina Danças II do curso de Educação Física da UFMS – Campo Grande.

Os/as acadêmicos do 4º semestre, durante o segundo semestre elaboram coreografias e todos os demais itens que compõem um espetáculo de dança, sob a direção artístico-pedagógica do Prof Ms. Marcelo Victor da Rosa. Os alunos são avaliados durante o processo de construção do espetáculo pelo professor Marcelo, e no dia do evento será avaliado o produto final, ou seja, as apresentações das coreografias por uma banca de profissionais da Educação Física que estudam/pesquisam a dança no curso de especialização em Educação Física: pedagogia crítica da Educação Física, no DEF/UFMS (Marília, Lidiane, Júlio, Bruna e Mayra).

Abertura com grupo convidado BAILAH.

O evento acontecerá na próxima quarta-feira dia 17/11/2010 às 20h no Teatro Glauce Rocha.

A entrada é franca/gratuita.

Contato 3345 7653

Participem!!!

:: Apareceu a Margarida ::

2010-11-14T09:46:00.001-08:00

E-mail honestíssimo do Arce, ator do monólogo Apareceu a Margarida. Vou repassar e quem for esperto, que vá.

Olá pessoal, neste próximo fim de semana, dias 20 e 21 de novembro, estaremos com as ÚLTIMAS paresentações do meu monólogo Apareceu a Margarida, no SESC HORTO - Teatro Prosa, estamos à caça do público que se perdeu dos teatros e que talvez estejam encarcerados em suas poltronas, sofás ou qualquer assento que lhes entorte a coluna, recebendo doses cavalares de neutralizadores mentais, enviados pela torturante e covardemente sedutora tela da TV.

Dona Margarida espera todos vocês na próxima aula, ela ainda tem muito para ensinar a vocês.

Sinto muito por enviar este e-mail que lhe deixará perturbado, pois sei que jamais será a mesma pessoa se por acaso, por inércia ou desinteresse mesmo, em mover um pouco do mundo que lhe rodeia nao for assistir a esta peça. Nào quebre esta corrente. Se fizer o processo completo, LER ESTE E-MAIL, CONVIDAR MAIS PESSOAS, COMPRAR SEU INGRESSO E IR AO TEATRO, lhe garanto que correrá um sério risco de gostar do que irá vivenciar e talvez até se arrisque a exercitar pensamentos próprios.

Grato pela atenção de quem leu este recado. conto com a ajuda e presença de todos e todas que possam.

Arce Correia

:: As cores do Oriente Médio :: Grupo Litani ::

2010-11-14T09:35:00.000-08:00

Dia 21 de novembro, às 20h, tem espetáculo do Grupo Litani. A proposta do espetáculo está bem legal, vejam só a divulgação:

Baseado no Romanceiro de Raquel Naveira - Sob os Cedros do Senhor, o Espetáculo contará a história da Imigração Árabe no Mato Grosso do Sul, em comemoração à data da Independência do Líbano (22 / Nov).
Este espetáculo traz o colorido do Líbano através de um espectro de arte: DANÇA, MÚSICA, POESIA e PINTURA reunidas em uma só noite.
Pintura, através de Guto Naveira, filho da poetisa Raquel Naveira, que retratou um tapete persa utilizando seu estilo pop art, e chegando num resultado 'caleidoscopal' que retrata o que é o Grupo LITANI e a cultura árabe no MS.
Poesia, através do romanceiro e da narrativa de Raquel.
Música através do Quarteto de Música Árabe Erudita - Rubai Charkie de SP.
E a Dança atraves da dançarina Michelli Nahid de SP e do Grupo LITANI, que é o organizador do evento e um grande fomentador da cultura árabe.

Muita pesquisa foi feita para a montagem deste espetáculo; tanto no ramo das danças, quanto para a criação do cenário e dos figurinos, o resultado será um show de emoção e encantamento! Os convites estão sendo vendidos através dos telefones 96137674 / 99852042 / 33263605 por R$ 20,00 inteira e R$ 10,00 meia, aguardamos o seu contato!
O objetivo do Grupo LITANI é que todos tenham acesso à cultura e à educação.
ESPERAMOS POR VOCES!!!!

:: Dançurbana em movimento!

2010-11-14T09:27:00.000-08:00

A Cia Dançurbana está passando de ano cheia de amor pra dar - e dança pra ver e experimentar.

• Dia 27 de novembroserá realizado o espetáculo "Plagium?" no Teatro Prosa - Sesc Horto, às 20hs. Abordando a questão sobre a autoria em dança e quais ferramentas são usadas para que a construção de um espetáculo seja considerada autêntica.

• Dia 03 de dezembro acontecerá no Armazém Cultural o encerramento das atividades da Casa de Arte Dançurbana, intitulado “Idéias em Movimento”. Apresentação com as turmas da Casa, além de performances e grupos convidados.

• E em ritmo de ano novo, do dia 17 a 24 de janeiro estará acontecendo o 2° Urbandance, Curso de Férias Dançurbana. Uma semana com aulas de diferentes linguagens e estilos de dança.

:: MS Street Dance Festival

2010-11-14T09:22:00.001-08:00

Está acontecendo aqui em Campão o MS Street Dance Festival. Ainda dá tempo de colar por lá.

:: movediça ::

2010-11-01T14:04:00.000-07:00

Semana passada fui replicar a oficina do Paulo Caldas de composição e criação coreográfica, em Bonito - MS, pelo Programa Interação. A turma era bem mesclada, a maioria adolescentes (podem sublinhar a adolescência) e tivemos bons momentos juntos. A Fran já tinha passado por lá, replicando o curso de Didática e por isso já tinham visto algum conteúdo.

Trabalhamos com os fatores de movimento, com experiências de composição em tempo real e depois, em um estudo de composição a partir do elemento "água". O resultado está nesta videodança, filmada em uma praça da cidade.

Foram mais de 25 participantes, mas filmamos os 8 que mergulharam em todo o processo e queriam ser filmados. Os demais participaram da produção, escolhendo os locais, ajudando a definir os ângulos e dando apoio no que fosse preciso. Esta distribuição de papéis foi bem tranquila.

Tentei editar de forma que abraçasse toda a composição, mas alguns detalhes escaparam, em favor da linguagem do vídeo. Eles estavam lindos.. espero que os olhos de quem assista digam o mesmo.

2010-09-27T14:40:00.000-07:00

Alas!

É difícil realmente se referir o termo ‘qualidade’ para a arte contemporânea, levantaria diversas e preconceituosas discussões, fora, o ‘gosto’ pessoal de cada um. Mas e o termo ‘qualquer coisa’ pode?

Assistir algo em dança, que não tem o movimento como foco central da criação, utiliza recursos, que a meu ver, está ficando cansativo e habitual , e que termina inesperadamente em apenas 20 minutos de apresentação; me faz sentir, além de, um soco no estômago por pagar 20 reais para assistir aquilo, uma conservadora da dança.

sonetos de amor

2010-09-20T19:56:00.001-07:00

2010-09-16T05:38:00.000-07:00

E vem ele

Sabe aqueles presentes que você ganha inesperadamente, sem hora, motivo ou porquê? Adora e usa, usa e usa?

Ganhei um hoje, de um menininho-homem amigo meu.

Um verdadeiro espetáculo! Hoje nem preciso comer.

Depois me perguntam pra que serve a arte.

Até eu venho me perguntando isso: O que faço aqui? Ou melhor: Eu faço aqui?
Como queria vivenciar mais o que senti nesta noite.

Bravo! Foi o que ouvi no final. Isso sim é motivo para se dar o gosto de levantar para aplaudir, e não só porque alguém que conheça está lá em cima, ou então é tão virgem a ponto de ser tocado por algo que não seja suficientemente bom, e assim o faz.

Uma espaço abandonado, sapatos, ladrilho, hidráulico, movimento, movimentos, movimentos na música, com música, melodia suave, boa, agradável e, telhas, cacos de telhas, montanhas e montanhas de telhas; isso mesmo minha gente, muita gente dançando, aos sons e em cima desse mar de cacos de telhas.

Uma dança não presencial, uma atmosfera morna, densa, nada te cobra. Tão bom! Por entre esse clima surge um gigantesco e lindo xilofone, tocado a quatro bastões e por duas mãos ao vivo, o maestro. Um escuro e suave som. Tão bom!

E dá-lhe Forsythe! Por ele, novamente ele.

Mesa, mesa, mesa, gente, mesa, mesa, perna, pá, pá, pá, pá, pá, mesa, mesa, mesa, perna, pescoço, mão e mesa, mesa, mesa.

Agora três entram, colocam, saem e novos três sentam. Se desdobra a luz. Unhas dançam.

E vem ele, por outro ele finalizar. ‘Gestos instrumentais’.

Genialmente: Thierry De Mey

Espetáculo Multimídia: ‘Thierry De Mey Especial (Cartes Blanches)’
Sesc Santana, dia 15/09

Relatório me=morar

2010-07-29T08:37:00.000-07:00

Open publication - Free publishing - More brasil

Prestar contas de investimento público é coisa séria. Em junho, enviamos para a Funarte o relatório da criação do espetáculo "me=morar, o corpo em casa" e dividimos aqui para quem quiser ler e se aprofundar mais nessa nossa criação coletiva.

Uma observação legal de fazer sobre o Prêmio Klauss Vianna é a forma da sua prestação de contas. Quando fazemos um projeto para concorrer em editais, temos que prever o gasto que teremos na sua realização. Se contemplados, durante a criação, naturalmente existem ajustes a serem feitos naquele orçamento previsto e isso complica bastante se temos que prestar contas dos gastos de cada item imaginado no projeto. O que o prêmio Klauss Vianna propõe, principalmente pela sua natureza (é um prêmio, não um fundo de investimento) é primeiro, na aprovação do projeto, verificar se o orçamento previsto é compatível ao tamanho do projeto proposto; segundo, na hora de enviar o relatório, é necessário provar que se realizou o que estava previsto no projeto e não o quanto foi gasto em itens como cola quente ou tecido.

Isso facilita o trabalho em várias etapas: na realização do projeto e na prestação de contas. Nos deixa mais livres para potencializar o recurso de acordo com as situações que nos vem durante a criação e coloca o foco, na hora do relatório, no retorno do espetáculo e na importância final do projeto. É isso, aí está a nossa prestação.

PROJETO SONORA BRASIL

2010-07-22T11:12:00.000-07:00

SONORA BRASIL

FORMAÇÃO DE OUVINTES MUSICAIS 2010

MÚSICA BRASILEIRA DO SÉCULO XX

A OBRA DE CLAUDIO SANTO E GUERRA-PEIXE

NESTA SEXTA-FEIRA DIA 23 DE JULHO ÀS 20H00

NO TEATRO PROSA - SESC HORTO - R$ 12,00 inteira e R$ 6,00 meia

com

:: QUARTETO DE BRASÍLIA ::

Sonora Brasil é mais um dos belos projetos que o SESC promove disseminando e valorizando a arte do nosso país. Este projeto busca a formação de Ouvintes Musicais e pretende despertar um olhar crítico sobre a produção e mecanismos de difusão de música no país, incentivando novas práticas e hábitos de apreciação musical.

Em sua 13ª edição, Sonora Brasil apresenta como tema a “Música Brasileira do Século XX – A obra de Claudio Santoro e Guerra-Peixe”. Esses dois compositores desempenharam um importante papel na estruturação da música erudita contemporânea no Brasil e, por meio do Movimento Música Viva, criado pelo alemão Hans Joachim Koellreutter, começaram a difundir a música contemporânea, até então pouco conhecida no País. Serão 340 concertos este ano em várias cidades do Brasil, com o objetivo de atrair a população e aproximá-la com a qualidade e a diversidade da música brasileira.

Quarteto de Brasília - Em 25 anos de trajetória, o grupo já se apresentou em vários estados do Brasil e em países das Américas, da Europa e da Ásia. Seus quatro integrantes participam ativamente do movimento musical de Brasília. E todos conviveram profissionalmente com Santoro e Guerra-Peixe. Integram o quarteto os músicos: Claudio Cohen e Ludmila Vinecka, no vilonio, Guerra Vicente, violoncelo e na viola, Glêsse Collet.

mais informações: Sesc Horto – 3321-3181

WWW.SESCMS.COM.BR

cera quente

2010-07-11T17:57:00.000-07:00

vou falar de uma coisa um pouco constrangedora, mas acho que é por uma boa causa. ano passado o adriel, noivo da fran (intérprete do corpomancia) intrigado com a aparência de nossas pernas, nos fez alguns questionamentos sobre a retirada dos nossos pelos. no meio da sua fala, ele sugeriu que por fazermos depilação com frequência já deveríamos estar "acostumadas com a dor". foi daí que eu sugeri pra ele parar e repensar na formulação da expressão "acostumar com a dor". vamos lá: o fato de fazermos depilação com frequência não tira do ato de depilar o fator dor. ele não disse "não sentir mais dor", ele disse "se acostumar" com ela.

agora eu vou puxar um outro assunto, sobre o que é "contemporâneo". quantas vezes a gente não pára pra definir parâmetros para a arte contemporânea (e conseguimos até certo ponto), na tentativa de nos sentirmos seguros de que a nossa produção e o nosso pensamento fazem algum sentido dentro de um rumo que o mundo está caminhando? e não é aqui, neste tempo presente que chamamos de contemporaneidade, que nos demos conta de que as coisas (principalmente a ideia que fazemos das coisas, dos conceitos) se reconfiguram a todo momento? de que não existe um só conceito ou rumo, mas muitos? não somos nós quem temos que propor novas combinações deste sem-tamanho de informações que nos chegam? e como fazer do jeito certo? quem diz que é certo? que insegurança!

foi daí que eu reconfigurei meu pensamento e sugiro aqui uma espécie de metáfora: que esta insegurança que a contemporaneidade nos oferece funciona como a dor da depilação. assim como a dor não vai deixar de existir com o ato (mesmo frequente) da depilação, a insegurança na produção artística contemporânea tampouco vai deixar de assustar seus propositores (mesmo os mais veteranos). dor é dor; insegurança é insegurança. ela está aqui, presente! faz parte da natureza do que estamos propondo. não dá pra gente dizer que ela foi embora porque entendemos o que é arte contemporânea, mas dá pra aprendermos a lidar com ela, a nos acostumar com ela, de algum jeito - e não deixar de senti-la.

gostamos das pernas lisas hoje em dia, mas por que mesmo? tem gente que passa gilete nas pernas e quando o pelo cresce, incomoda mais ainda.. é como tapar o sol com a peneira. quem sabe alguém apareça com uma teoria a laser pra passar a limpo essa arte contemporânea...

:: videodança me=morar

2010-06-26T22:38:00.000-07:00

o programa deste fim de semana do coletivo foi a gravação do videodança me=morar, filmado, dirigido e idealizado pela Vaca Azul Corporation Association (Helton, Caio, Klunk e Maíra).

sintam o gostinho das filmagens pelas fotos do processo (tiradas por mim).

Quadrado da dança em dose dupla!

2010-06-09T12:51:00.000-07:00

Pessoal, criado aqui mais um canal para vermos o resultado desta brincadeira séria que o MoviMente está promovendo.

Divirtam-se!!!

:: quadrado da dança 1

:: quadrado da dança 2

Conheça o MoviMente: forummovimente.blogspot.com

:: Pena que cocar não tem

2010-06-04T11:03:00.000-07:00

Outra dica pro final de semana é o espetáculo de dança contemporânea Pena que cocar não tem, da Cia. Artes do Corpo, de Cuiabá.

Vai se apresentar também no sábado e domingo, 5 e 6 de junho, no Teatro Prosa, do SESC Horto, às 20h - mesmo horário da peça de teatro, daí dá pra alternar teatro e dança no sábado e domingo ;)

Algumas integrantes da companhia cursam mestrado em comunicação na UFMT, e vêm estudando a relação entre corpo e comunicação.

Segundo elas o espetáculo é “constituído por cenas que dialogam com aspectos da arte de Clóvis Irigaray (artista plástico mato-grossense). Nossa ideia não é contar uma história desta arte, mas fazer aparecer na Arte novas possíveis traduções de Irigaray”.

A pesquisa partiu de telas, fotos e desenhos do artista e uma entrevista com ele e foi se transformando em dança por processos de improvisação. Foi contemplada pelo Prêmio Funarte Klauss Vianna de Dança - 2009.

A dica foi dada pela Carla Gavilan, jornalista - que se formou comigo :) - e mestranda em comunicação na UFMT, que está morando por aqui agora.

Local: Teatro Prosa do SESC Horto

Horário: 20h

Dias: sábado e domingo (5 e 6 de junho)

Ingressos: R$12,00 e R$6,00 para estudantes, comerciários e idosos.

:: Orlando furioso

2010-06-04T07:40:00.001-07:00

Pessoal,

venho por aqui dar a dica de uma peça de teatro que vai se apresentar neste final de semana em Campo Grande, do grupo Sobrevento, do Rio de Janeiro, o mesmo que apresentou há alguns anos em Campo Grande a peça Submundo - que eu não assisti, mas ouvi comentários que me deixaram triste por ter perdido uma coisa tão "maravilhosa", como disse Chico Neller. Uma curiosidade é que a Andréa Freire, coordenadora geral do Pontão de Cultura Guaicuru, integrou e foi uma das fundadoras desse grupo de teatro na década de 1980, época em que cursava Artes Cênicas na UNIRIO.

É um teatro de bonecos "pupi" (uma técnica siciliana tradicional de confeccionar bonecos), que pesam cerca de 3,5 Kg e são manipulados por vargalhões de ferro. De acordo com o site do grupo, eles são os únicos no Brasil a trabalhar atualmente com esta técnica.

O título da obra é Orlando furioso e foi criada a partir de texto homônimo do poeta italiano Ludovico Ariosto, do século XV. A peça foi contemplada pelo Prêmio Funarte Myriam Muniz – 2009 e está rodando quatro cidades do Brasil – Campo Grande, Florianópolis, Belo Horizonte e Rio de Janeiro.

Será apresentada no Pontão de Cultura Guaicuru, neste sábado e domingo, a partir das 20h. A entrada é gratuita, mas é preciso retirar os ingressos com antecedência, com a apresentação do CPF: hoje (sexta) até às 18h e amanhã (sábado) até às 16h. Serão distribuídos, no máximo, dois ingressos por pessoa.

Local: Pontão de Cultura Guaicuru (rua 13 de maio, 727. Tel. 3026.6356)

Horário: 20h

Ingressos: gratuitos - retirar com antecedência no Pontão. Levar o CPF.

2010-06-03T15:22:00.000-07:00

corpos amigos e brodosquianos na casa.

:: O corpo em casa (e a casa na Aldeia)

2010-05-17T10:04:00.000-07:00

Esta semana o coletivo Corpomancia retorna à cena. Depois de alguns meses ausentes do ambiente aconchegante e desafiador da casa 169, da rua Dr. Ferreira, estamos de volta com o espetáculo me=morar: o corpo em casa integrando a programação da 5a. Aldeia SESC Terena de Artes, cujo tema é “Lugar (es) da cultura”, exatamente o mesmo enfoque de nosso processo de criação.

As apresentações serão na quarta e quinta-feira (19 e 20 de maio) em duas sessões: às 19h e 21h, com lotação máxima de 15 pessoas por sessão.

A Casa localiza-se na rua Dr. Ferreira (única rua de paralelepípedos logo atrás da Feira Central), número 169 – Vila dos Ferroviários de Campo Grande.

Os ingressos podem ser comprados antecipadamente nos caixas das lanchonetes das unidades SESC Horto (R. Anhanduí, 200), SESC Camilo Boni (Av. Afonso Pena, 3469) e SESC Almirante Barroso (Rua Almirante Barroso, 52) ou na bilheteria da casa, 30 minutos antes das apresentações. Eles custam R$12,00 e R$6,00 para estudantes, comerciários e idosos.

No ano passado o desafio teve investimento do Prêmio Klauss Vianna de Dança de 2008 e apoio do professor Edson Silva, dono da casa, filho e sobrinho de ex-ferroviários e entusiasta na valorização e registro das histórias dos que habitam aquela região, e este ano, me=morar recebe o incentivo do SESC Horto de Campo Grande.

Dias: quarta e quinta-feira (19 e 20 de maio)
Horário: 19h e 21h
Local: Casa 169, rua Dr. Ferreira - Vila dos Ferroviários

:: Ginga documenta: "Cultura Bovina?" em trânsito

2010-05-15T12:25:00.000-07:00

Amanhã é o lançamento do vídeo-documentário Ginga Documenta - "Cultura Bovina?" em trânsito, que trata da turnê da Ginga pelo Brasil no ano passado, por meio dos programas Palco Giratório e Caixa Cultural.
A equipe de produção do vídeo conta com três corpomantes (Paula, eu e Yan) e o elenco da Ginga contava com a Júlia. A direção geral ficou por conta do Helton Pérez Vaca Azul.
Foi uma produção da Ginga Cia de Dança com patrocínio do Fundo de Investimentos Culturais (FIC/MS).
O lançamento vai ser amanhã (16/05), às 20h, no Teatro Prosa - SESC Horto e faz parte da programação da 5a. Mostra SESC Terena de Artes (programação completa no post anterior).
Esperamos vocês!!!

O Coletivo Corpomancia na 5a. Aldeia Sesc Terena de Artes

2010-05-11T08:16:00.000-07:00

Então pessoal, não dá pra dizer que (pelo menos por esses dias) não tem programação cultural em Campo Grande.
O Sesc promove mais de uma semana intensa de manisfestações artísticas com expressões e discussões - uma oportunidade de mergulhar no que é produzido aqui.

3 dos nossos Corpomantes - Paula, Luíza e Yan - estão no Lançamento do Documentário "Ginga Documenta: Cultura Bovina? Em trânsito". O Coletivo está inserido com o espetáculo Me=morar; e com o 5MIN. - trabalho desenvolvido juntamente com os nossos parceiros da Cia. Dançurbana.

Nos vemos lá!

"Pensar o Lugar significa pensar a história particular (de cada lugar) se desenvolvendo, ou melhor, se realizando em função de uma Cultura, Tradição, Língua e Hábitos.

Em sua nova visão, o lugar ganha em abrangência de significado, deixando de ser compreendido apenas como um espaço produzido ao longo de um determinado tempo, pela natureza e pelo homem, para ser visto como uma construção única, singular, carregada de simbolismo e que agrega idéias e sentidos produzidos por aqueles que o habitam.
É por esse viés que a programação da 5ª Aldeia SESC Terena de Artes foi construída e elaborada, com o objetivo de instigar e fomentar o caráter produtivo dos artistas regionais e construir nos espectadores uma nova forma de olhar para a Arte e a Cultura Sulmatogrossensse.

Muito além de um espaço físico, de uma paisagem repleta de elementos e de referências peculiares passíveis de descrições objetivas e racionalizadas, o lugar constitui-se como uma paisagem cultural, campo da materialização das experiências vividas que ligam o homem ao mundo e às pessoas, e que despertam os sentimentos de identidade e de pertencimento no indivíduo. É, portanto, fruto da construção de um elo afetivo entre o sujeito e o ambiente em que vive." - Divulgação Sesc MS

:: festa MoviMente in black!

2010-04-20T07:23:00.000-07:00

Hoje tem festa pra comemorar a dança, o MoviMente in black!! É hora também de apresentar este movimento para a classe e abrir pra quem quiser entrar e refletir, agir e se movimentar em favor da dança.

No Barbaquá, a partir das 22h.

antes

2010-04-17T10:03:00.000-07:00

A videodança aí de cima foi produzida por mim em parceria com a Ana Rosa (minha irmã) e com o Lucas Oshiro, para a disciplina de Dança e Tecnologia, ministrada pela professora Ivani Santana na pós-graduação em dança da UCDB.

Intitulado "antes" está intimamente ligado com o momento que passo agora, de expectativas porém de ação em relação ao tempo presente, esperando que o abrir de porta não demore tanto para acontecer - em certos aspectos já vem acontecendo.

O estímulo de criação surgiu do processo de criação do me=morar quando discutíamos o que cada cena poderia significar e conter de recursos para expressar seus sentidos. No momento em que se discutia a cena que interpreto interagindo com algumas molduras, a chuva de ideias fez a Júlia despertar a vontade de me ver em um ambiente fechado em que a própria movimentação encobrisse o entorno de vapor.

O espetáculo que abarcou esse processo vai agora se apresentar novamente em maio (mês do meu aniversário..rs), na Mostra Terena de Artes do Sesc.

:: semana para dança

2010-04-14T09:51:00.000-07:00

Começa hoje a semana para a dança, realizada pela Fundação de Cultura de MS. Na abertura, uma mesa para conversarmos sobre políticas culturais, com a presença virtual de Rosa Coimbra. Do coletivo, eu (Paula Bueno) e Luiza Rosa estaremos presentes falando sobre a pré-conferência setorial de cultura da qual fomos delegadas. Na quinta-feira, Yan Chaparro participa da mesa sobre "espaço de pesquisa/espaço de arte: um fluxo de ideias".

Tem ainda espetáculos de dança, workshop e happy hour de dança. Nos vemos dançando.

Oficina das Danças Circulares

2010-04-10T15:26:00.000-07:00

Pessoal, me lembro bem quando conheci as Danças Circulares. Éramos eu, a Edilaine (terapeuta ocupacional, grande amiga), a Soraya (do Ofurô)e a Miriam, em 1999, nos despertando para uma possibilidade que me apaixonei e me permiti viver experenciando momentos muitos especiais - encontros com a dança, com o outro e com o mundo!

A primeira roda tinha quatro pessoas, no antigo Nucleo de desenvolvimento psicomotor... Agora não precisa fuçar muito para saber das famosas rodas de lua cheia, os cursos e todo o lindo trabalho que a Miriam e a Roberta vem fazendo a favor desta causa.

Aqui vai mais uma oportunidade para quem quiser dar as mãos:

www.ofurospaurbano.com.br

:: Os 20 melhores vídeos de 5 segundos

2010-03-31T21:17:00.000-07:00

Eu tava achando super pouco 30s pra dar sentido a uma videodança (pro trabalho da Ivani Santana da aula da pós em dança da UCDB), até ver esse Top 20 - Os 20 melhores vídeos de 5 segundos da internet.

Aproveitem aí, quem sabe surgem mais ideias!

A dica foi do Marcelo Tas pelo Twitter.

:: desenho industrial pra dança contemporânea

2010-03-30T15:49:00.000-07:00

Estava pesquisando na internet alguns conceitos levantados pelo professor Paulo Caldas em seu artigo “O movimento qualquer” e acabei encontrando um projeto de conclusão de curso da Escola Superior de Desenho Industrial (UFRJ) muito intrigante >> “Coreografismos: sistema cenográfico generativo para dança contemporânea”.

A proposta da estudante, Alice Bodanzky, foi pesquisar maneiras do desenho industrial abordar cenários com proposta interativa, que gerasse formas abstratas dinâmicas no espaço, dialogasse com o conceito do espetáculo e com os movimentos corporais dos bailarinos, e que tivesse baixo custo, para realmente poder ser uma alternativa para pequenas companhias e grupos de dança contemporânea.

Segundo ela: “Se antes o objetivo do design industrial era produzir em série, isso foi se alterando e criando maiores possibilidades de customização, até alcançar hoje conceitos como interaction design, generative design, responsive environment, entre outros”.

"Coreografismos: sistema cenográfico generativo para dança contemporânea"

Alice Bodanzky

Escola Superior de Desenho Industrial
Universidade Federal do Rio de Janeiro

Dezembro de 2007

O projeto pode ser acessado na íntegra por aqui.

:: Corpomancia - Mulheres de 30 no Festas & Eventos TV

2010-03-22T08:44:00.000-07:00

O espetáculo que fizemos no SESC Encena para o mês das Balzaquianas está em pauta no programa do Festas e Eventos!

As jogadoras convidadas Aline Duenha, Denise Parra e Letícia Torales abraçaram o jogo e nos presentearam com cenas lindíssimas. Um pedacinho delas dá para assistir no programa. Valeu, meninas pela entrega, valeu SESC pelo convite e valeu o programa por estar passando aquele momento pra frente.

:: Festival Boca de Cena

2010-03-22T07:43:00.000-07:00

Oi! Aí vai a programação do Festival Boca de Cena, que acontece esta semana aqui em Campo Grande, em comemoração ao Dia Internacional do Teatro e Circo. Abraços!

TEATRO ADULTO

TEATRO ARACY BALABANIAN – 19h30.
Censura: 14 anos
22\03 – Encruzilhada “O último cabaré” - Circo do Mato Grupo de Artes Cênicas – Gênero Circo
23\03 – Paredes Revisitadas - Mercado Cênico
24\03 – No Gosto Doce e Amargo das Coisas de que Somos Feitos - OFIT.
25\03 – Arte de Quinta na Quarta - Grupo ADOTE
26\03 - Amor por Anexins - Cia das Artes

ARMAZÉM CULTURAL - 21H
Censura: 14 anos
23\03 – O Noviço – Grupo Senta que o Leão e Manso UCDB – Grupo Convidado
24\03 – Zumbi - Grupo Reis da Liberdade – Novos Grupos
25\03 – Dois Perdidos Numa Noite Suja - Teatral Grupo de Risco
26\03 – Faz-me Rir - Grupo Fulano Di Tal
27/03 - Socorro Minha Casa e uma Comédia – Armazém Cultural – 21h - Grupo Teatral Palco

TEATRO PARA A JUVENTUDE
Censura: 14 anos
27/03 - José’s e suas Morenas - Teatral Minas da Imaginação – Teatro Aracy Balabanian

TEATRO INFANTIL
ESCOLAS - 10H
Censura Livre
24\03 – O Sapo Encantado e Outras Histórias - Teatral Unicórnio- Escola Municipal Kmé Adania – Conjunto Habitacional Nascente do Segredo
26\03 – Rei que não Sabia Rir - Grupo Identidade Teatral – Escola Municipal Governador Harry Amorim Costa – B. Guanandy

PROGRAMAÇÃO ESPECIAL – DIA INTERNACIONAL DO TEATRO E CIRCO

CALÇADAO DA BARÃO – 9H
Censura livre
27\03 – El Magnífico Duelo - Grupo Desnudos del Nombre – Novos Grupos – Gênero Circo
27/03 - De Palhaço e Lobo Todo Mundo tem um Pouco - Arte e Riso Cia de animação – Teatro de Animação
27\03 – Contos da Cantuária - Teatro Imaginário Maracangalha – Teatro de Rua
27/03 – Cartas Pra não Chover – Trupe da Casa – 16h - Armazém Cultural – Novos Grupos

Endereços:
Teatro Aracy Balabanian – Rua 26 de agosto, 453 – Centro – Tel. 3317-1792
Armazém Cultural – Rua Calógeras S/N – Esplanada da Ferrovia – Tel. 3314-3221

Reunião sobre Pré-setorial da dança

2010-03-22T07:25:00.001-07:00

Delegados da Dança da região Centro-Oeste
na Pré-Conferência Setorial de Cultura

Hoje a classe da dança está convidada para uma reunião às 13h30 na Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul para dar retorno sobre a Pré-Conferência Setorial de Dança e da Conferência Nacional de Cultura. Temos um bocado de coisas pra repassar sobre a viagem e sobre as nossas conquistas na ocasião. Além das delegadas (Denise Parra, Luiza Rosa e Paula Bueno), estarão presentes Renata Leoni (que compareceu à Pré-Conferência) representando o poder público de MS) e Vitor Hugo Samudio, que foi delegado da Conferência Nacional de Cultura pelo teatro e é secretário executivo do Forum Municipal de Cultura de Campo Grande. Acredito que vai ser de grande valia para nós!

Para ler a notícia sobre a Pré-conferência no idança, clique aqui.

:: we have decided not do die

2010-03-21T15:13:00.000-07:00

Dirigido e criado por Daniel Askill o videoarte (ou videodança/videoperformance?) foi exibido hoje durante a aula da professora Dra. Ivani Santana, sobre dança e novas tecnologias e analisado quanto aos movimentos de câmera utilizados, estrutura narrativa, coincidências do começo e do final...dicas pra fruição especializada..

A qualidade da imagem do vídeo está terrível, mas dá pra ter uma ideia do quão bem produzido o vídeo é.

Pra assistir em tela maior clique aqui.

:: espetáculo RAINHA

2010-03-11T07:36:00.000-08:00

O espetáculo transita pelas linguagens da dança e do teatro. Enquanto encenam a coreografia, as dançarinas recitam trechos de poemas de autoras negras, brasileiras e estrangeiras. O poema que inspirou Laura Virgínia (intérprete, fundadora e diretora do Grupo) é de autoria de Toni Morrison (estadunidense, ganhadora do prêmio Nobel de Literatura). Mas há no espetáculo poemas de Elisa Lucinda e Negra Li (reconhecidas nacionalmente) e de outras autorias, como Andréia Lisboa, Conceição Evaristo e Carolina Maria de Jesus, brasileira residente na favela Canindé, em São Paulo, que escreveu três livros, todos lançados nos EUA.O espetáculo tem como tema a mulher negra contemporânea, sua força e sensualidade, desmitificando no entanto, esteriótipos como o de que toda mulata sabe e gosta de sambar. Além da poesia, o grupo utilizou músicas fetias por mulheres negras. A seleção das canções auxilia na concepção da cena. Canções de Nina Simone e Clementina de Jesus fazem parte do eclético repertório sonoro do espetáculo.

:: Jogo de Dança em homenagem às mulheres de 30

2010-03-10T10:53:00.000-08:00

Sábado vai ser um jogo ultra-especial. Primeiro que é a primeira vez que o jogo vai ser feito por convidadas; segundo que as convidadas são pessoas que a gente admira muito: Aline Duenha, Denise Parra e Letícia Torales; terceiro que teremos um tema, Mulheres de 30 em cena, que é pra dar a liga deste caldo dançante e ver através dos estímulos da plateia e a resposta das jogadoras o que esse tema pode nos oferecer, naquele sábado 13/03, às 20h, naquele lugar - o Teatro Prosa.

Estão todos convidados e quem puder que passe pra frente a notícia.

:: na linha

2010-03-03T20:02:00.000-08:00

Como eu sinto-penso-percebo meu corpo, as partes do meu corpo, agora? E de que forma essa linha que percorre o corpo e é estimulada por esse sentido que dou a essas partes pode se configurar?

Ontem me bateram essas curiosidades e fui experimentar. Garganta foi uma das partes que mais me chamou a atenção.

(o impulso acabou virando coisa parecida com a performance "escrita no corpo" concebida pela Denise Parra - era nisso que você pensava também Denise, quando concebeu a performance?)

:: aulas de dança e de teatro

2010-02-25T10:23:00.000-08:00

Passando pra frente os informes dos amigos pra quem quer tirar da gaveta as promessas de fazer alguma atividade boa durante o ano:

Na Casa de Arte Dançurbana estão abertas inscrições para aulas de:

Street Dance, Dança de Salão, Dança do Ventre, Break Dance, Dança contemporânea, Ballet Clássico – Adulto e Infantil, Alongamento e Street Jazz

"Venham conhecer a "Casa de Arte Dançurbana", mais um espaço pra dançar em nossa cidade. As novas turmas terão início dia 01 de março e sua primeira aula é gratuita !!!! Aproveitem ....Profissionais de extrema competência e qualidade. Aulas diferenciadas, dinâmicas e divertidas."

Mais informações:
acessem o site: www.dancurbana.com ou liguem tel.: 3213-7758 / 9241-9942 /
9238-2829. Casa de Arte Dançurbana -Rua: Barão do Rio Branco, 1441, centro, corredor (fundos), ao lado do laboratório Labormed.

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E no Centro Cultural, curso de teatro com Fernando Cruz:

"Estão abertas as inscrições para o curso de teatro “ATOS DO OFÍCIO”, com o professor ator /diretor Fernando Cruz, no Centro Cultural José Otávio Guizzo. Os encontros estão agendados para toda Quarta-Feira, das 18:00 às 22:00 hs com 160 horas de duração e certificado emitido pela Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul . O curso de teatro “ATOS DO OFÍCIO” tem o objetivo de estimular e acessar o ator e não ator a formas diferenciadas de difusão das artes cênicas.O curso pretende pesquisar a utilização de diversos tipos de espaços para representação. Através do “Teatro Imaginário Maracangalha” e da “Cia das Artes” o Ator e professor Fernando Cruz, busca investigar as possibilidades destes espaços e as linguagens que levem em conta forma e conteúdo e que possam desta maneira interferir no cotidiano dessas pessoas, tornando o palco e a rua um local de observação e exploração quanto pesquisa e expressão. A metodologia e fundamentação adotada na oficina foi selecionada e apresentada no Congresso da Confederação Brasileira de Arte-Educação/CNPq, como oficina em inovação metodológica sendo também executada em comunidades , grupos e festivais, num constante processo de pesquisa. Desta forma o curso tem referencias para fomentar e estimular tecnicamente a linguagem do teatro como intervenção cultural de qualidade. A oficina de teatro “Atos do Ofício” para atores e não atores, investigará a arte teatral, discutindo e construindo conceitos através de diálogos estéticos(música,poesia,imagens e vídeos)que serão representados em uma montagem final."

As aulas são realizadas no Centro Cultural José Otávio Guizzo, Sala Conceição Ferreira ,na Rua 26 de Agosto 453,Centro, tel. (067)33171792. Início -03 de março. Carga horária-160 horas. Informações: 67-33067682 e 84326899 Email: fernandoocruz@hotmail.com teatroimaginariomaracangalha@gmail.com

:: Programa Interação 2010

2010-02-24T05:12:00.000-08:00

A Fundação de Cultura está abrindo inscrições para diversos cursos nas áreas de: artes cênicas (dança, circo, teatro), música e artes visuais (artes plásticas, audiovisual e fotografia). A ideia é promover capacitação técnica dos profissionais já envolvidos na área e fazer a disseminação desse conhecimento em uma segunda etapa.

Para baixar o livreto com as informações de cursos, clique aqui.

Dia 1° de março, segunda-feira, às 13h30 será feita uma reunião com a Renata Leoni, que é a responsável pela área de dança na Fundação, lá mesmo, no 4° andar, para apresentar este projeto Interação e falar sobre as ações da Fundação de Cultura em relação à dança neste ano.

:: Dose Amarga, a que experimenta e a que desce de uma vez

2010-02-18T11:44:00.000-08:00

Tem essa amiga em comum com a Luiza, a Silvia Razuk. Ela saiu de Campo Grande pra fazer faculdade em São Paulo e foi a dança que ela escolheu e ainda bem. Não faz muito tempo que eu conheci a Silvia, mas parece bastante, e descobrimos essa paixão em comum não só pela dança, mas pelo blues, especialmente os Bêbados Habilidosos, especialmente a música Mágoa. A partir dela - a música - a Silvia e sua amiga Talita Bretas fizeram uma videodança, duas videodanças, porque uma dose nunca vem sozinha, ainda mais amarga.

A trilha quem fez foi o Fábio Brum, sempre habilidoso e sempre mais que habilidoso, genial. E eu não erraria se dissesse que cheio de paixão pela Silvia. Teve participação do Flávio Vajman na gaita. O resultado taí, tão lindo:

:: dia do (a) professor (a) de dança

2010-02-14T07:12:00.001-08:00

Tramita na câmara dos deputados o projeto de lei n. 4800/2009 que institui o dia nacional do professor de dança, a ser comemorado no dia 28 de abril, como forma de reconhecer a contribuição social desta (e) profissional (para conferir mais detalhes acesse http://www2.camara.gov.br/internet/proposicoes)

Segundo o blog Humorena, o vídeo abaixo fez a galera pensar melhor antes de votar contra o projeto..rs

:: seleção de atores

2010-02-10T04:21:00.000-08:00

repassando o e-mail do Mercado Cênico:

O Mercado Cênico fará uma seleção de atores para compor o elenco da nova montagem do grupo o espetáculo; "INCONTORNAVÉIS - Um teatro de incoerência e horror" previsto para estrear em Campo Grande no inicio de maio, este projeto tem o apoio do Premio Myriam Muniz de teatro da Funarte.

O grupo selecionará cinco atores dentre homens e mulheres que tenham idade mínima de 18 anos, e disponibilidade de ensaios pela manhã de segunda a sexta, não é exigida um vasto currículo de interpretação, o candidato pode ter pouca experiência e grande capacidade de atuação.

O grupo começou os trabalhos desde o inicio de janeiro com pesquisas teóricas e cênicas da proposta. O espetáculo vai falar sobre o horror, a violência cotidiana que a todo o momento as pessoas se submetem e são submetidas, e vai trabalhar também com a incoerência tanto do assunto quanto a do fazer teatral. De acordo com o diretor do grupo a pesquisa realizada foi muito ampla, com isso o grupo dividiu em três assuntos e irá produzir uma trilogia cênica, serão três espetáculos este será o primeiro, o segundo intitulado; "PROPINA'S DAY – Um teatro de incoerência política" que tem previsão de estréia em dezembro, e o terceiro que vai se chamar; "RELIGARE – Um teatro de incoerência sacra e profana" que vai dialogar com a religião, previsto para estrear em 2011.

Com este ciclo o grupo vai trabalhar os três temas; Violência, Política e Religião, buscando sempre se basear na incoerência da estética e linguagem teatral e a incoerência dos três temas.

Serviço:
A audição acontecerá no dia 10 de fevereiro, quarta feira, as 9:30, no Centro Cultural José Octavio Guizzo, que fica na Rua 26 de agosto, 453.

Maiores informações:
contato@mercadocenico.com.br
(67) 8439-6960
www.mercadocenico.com.br

María Fux!

2010-02-08T07:43:00.000-08:00

Pessoal, vou passando rapidinho pra divulgar a vinda da Dançaterapeuta María Fux no Brasil.
Ela é Argentina e não ministrava cursos no Brasil a mais ou menos 4 anos. Junto com Pio Campo, seu mais fiel escudeiro, eles certamente vão proporcionar um encontro muito bonito com a dança.

O site é www.dancaterapia.org.

:: pré-carnaval

2010-02-06T07:08:00.000-08:00

taí uma dança, meu doce de samba, ou doce de choro ;)

:: Abre alas

2010-01-31T07:10:00.000-08:00

Ai, política cultural. Para mim era igual a matemática, aquilo que a gente sabe que é importante mas não gosta de se aproximar porque acha difícil. E como na matemática eu entendi que a grande questão é enfrentá-la (não como um duelo, sabe, mas como uma dança a dois, um samba de gafieira) e que gostar ou não gostar são opções diretamente relacionadas a entender ou não entender.

Isso pra dizer que precisamos entender melhor política cultural para a dança, e que lá em Brasília o samba está tocando e estamos convidados (desafiados, intimados) a levar um pouco de polca para o ritmo da cultura nacional. Daí que a gente vai ter que aprender rapidinho o que anda acontecendo e pensar como a gente pode contribuir para fazer dessa dança mais nossa também.

Da Assembleia (reunião) Setorial (dança) Regional (MS)
Na última sexta-feria (28/01), foi realizada uma assembleia setorial regional (MS) para eleger 03 delegados para a Pré-Conferência Setorial de Cultura na área da dança. Esta Pré-Conferência é uma preparação para a II Conferência Nacional de Cultura (CNC). Como na CNC se fala de cultura de um modo mais geral, decidiram realizar esta Pré-Conferência pra saber o que cada área (dança, teatro, música, circo...) espera da política nacional e principalmente, o que tem para propor.

Foram eleitas delegadas a Denise Parra, eu (Paula Bueno) e Luiza Rosa. Como suplentes Maria Helena Pettengill, Edson Clair e Marcos Mattos. A verdade é que importa menos quem vai pra lá, são todos representantes de alguma coisa que é a nossa vontade. O que temos que definir são as propostas que levaremos e isso tem que ser feito com o máximo de gente da área possível. Isto é um convite para a gente trabalhar nesta matemática juntos e vai ser nesta sexta-feira, dia 05/fev, às 13h30m na Fundação de Cultura de MS, 4º andar.

Trabalho pela frente
Objetivamente falando, temos definir propostas a partir do tema "Cultura, Diversidade, Cidadania e Desenvolvimento", que foi dividido em sub-eixos temáticos pra facilitar o nosso trabalho. São eles:

1. PRODUÇÃO SIMBÓLICA E DIVERSIDADE CULTURAL

2. CULTURA, CIDADE E CIDADANIA

3. CULTURA E DESENVOLVIMENTO SUSTENTÁVEL

4. CULTURA E ECONOMIA CRIATIVA

5. GESTÃO E INSTITUCIONALIDADE DA CULTURA

Para saber mais sobre cada um destes pontos, é legal ler o Texto-base da CNC, que pode ser acessado aqui: http://blogs.cultura.gov.br/cnc/files/2009/08/Texto-Base.pdf

Que o interior do Estado também participe
Lembrando que estamos falando de propostas do MS todo, e por isso, vale um esforço do pessal do interior em chegar aqui na sexta-feira. Para quem tiver problema com hospedagem aqui em Campo Grande, eu sugiro que a gente daqui da capital abra as portas de casa pra ajudar nesta logística. E aqui eu ofereço a minha casa e proponho o seguinte: quem precisar de hospedagem e quem puder oferecer, mande um e-mail para corpomancia@gmail.com e eu me comprometo em fazer as devidas combinações.

Enfim, uma chance pra gente se encontrar e tratar de coisas importantes daquilo que a gente tanto defende e de que ninguém é dono majoritário, a dança.

:: auto-retrato

2010-01-30T09:51:00.000-08:00

Como as abstrações a partir do que somos se configuram na caneta sobre um vidro?

O cineasta francês Gilles Porte convidou crianças entre 3 e 6 anos, de 20 países e 5 continentes, que ainda não sabiam ler nem escrever para se desenharem sobre um vidro, sem a ajuda de adultos. A partir daí montou uma galeria com 80 auto-retratos.

Ideia simples e genial.

Foi realizada por ocasião dos 20 anos da elaboração do estatuto da criança e do adolescente.

Esse retrato é da Cecoline, da Índia, que tem 3 anos.

Pra acessar a galeria clique aqui.

(quem deu a dica foi a jornalista Maria Fernanda pelo facebook >> fonte blog do Armando Antenore da Bravo!)

:: um videodança acaba de ser indicado ao grammy!

2010-01-27T09:43:00.000-08:00

O vídeoclipe "Her morning elegance" que ficou famoso entre a gente (tod@s adoraram) publicado no ano passado no idanca.net, que na verdade é um slide show, mas se encaixa mto bem também na categoria videodança, foi indicado ao Grammy 2010 como melhor vídeoclipe do ano!

Aí embaixo vai o vídeo.

É realmente muito bem feito. Lindo!

:: Chefões, chefinhos e redes, por Denis Russo Burgierman

2010-01-26T13:29:00.000-08:00

Faz um tempo eu acompanho o blog do Denis, cara incrível que eu conheci quando ele passou por aqui em CG por conta de um projeto da editora Abril. O que ele escreve no "Sustentável é pouco" e como ele escreve faz a gnt inclinar o queixo e tentar ver o mundo de um ângulo menos cretino que esse da cabeça reta.

Enfim, to dizendo isso pra indicar um post, Chefões, chefinhos e redes, que eu acho que tem a ver com a nossa prática de coletivo. O que me bateu mais forte foi a questão da experimentação. Com uma organização em rede (como na segunda imagem aí de baixo), cada ponto amarelo desse tem mais chance de colaborar, trazendo mais inovação ao todo, enquanto na primeira, mais hierarquizada, esse processo de tentar soluções novas para o desenvolver do trabalho tem mais barreiras, por ter que passar pelo crivo de outras pessoas.

E ainda trazendo isso pra dança, pensei que essas inovações (criações, experimentações) não estão só conectadas com o ato de coreografar, que é a primeira coisa que a gente pensa quando fala em criar na dança. De repente, só um pontinho ali da rede vai tentar isso, ou um pouco mais de gente. São tantas funções que precisam de ideias pertinentes e de soluções acessíveis à nossa realidade que se cada um tiver um papel diferente na organização, ta valendo.

Por exemplo, como lidar com a crise de público na dança contemporânea? Muita gente sugere que o problema está na criação coreográfica, mas a única solução seria fazer espetáculos mais agradáveis? A resposta de como fazer o público entender melhor a dança contemporânea talvez passe longe de ter que desconfigurá-la e pode estar perto das novas tecnologias, da divulgação, da escolha dos espaços... Enfim, não sugeri nenhuma novidade e por isso mesmo é preciso contar com o alcance do pensamento de pessoas com foco em outros caminhos.

Fiquei pensando se a grande questão não é a decisão: sentir-se livre e responsável por tomar iniciativa. E me vem a sensação de que esta é a grande dificuldade nossa, como coletivo, como cidadãos em forma geral. Quem é que dá essa liberdade, é a gnt msmo ou o outro? Quem me me disse pra postar neste blog? Eu mesma. Mas isso só foi possível também porque alguém criou uma ferramenta pensando na minha liberdade em poder postar. E isso não é uma certa hierarquia? Me parece que sim, mas uma hierarquia de outra sorte, porque é uma relação em que um depende do outro para o resultado (blogs) existir.

Bueno, por aqui, nós temos experimentado bastante essas relações de rede com a dança e já superamos várias dificuldades. Mas é claro que elas não somem com o tempo, ficam só mais... complexas, hehe.

Adorei ver essa ideia transformada em imagem, parece que fica mais concreta, sabe? Enfim, o Denis explica tudo isso bem melhor. Dá um pulo lá se quiser entender mais...

http://veja.abril.com.br/blog/denis-russo/ideias/chefoes-chefinhos-e-redes/

:: improviso do contato

2010-01-18T17:41:00.000-08:00

Ainda hoje me deu vontade de marcar um dia nesse mês de janeiro pra praticar contato improvisação. Chamar quem tiver essa vontade e esse interesse pra criar movimentos com outra pessoa, situação bastante prazerosa, ainda mais quando promove encontros daqueles que só as magias imaginárias bastante contemporâneas conseguem explicar, se houver explicação - como atenta Jung no livro "sincronicidade", a respeito da não causalidade de certas coincidências significativas, que caminha por outra via da nossa necessidade de explicação de causa pra tudo.

Como Andreia Jabor orientou no breve workshop que deu durante sua participação no palco giratório com o espetáculo "Isadora.orb", em 2008, "simplesmente" puxar ou pressionar. O fluxo do diálogo sem voz (intuitivo?) guia os movimentos gerados. Sem ensaios.

Parece muito a vida cotidiana, em que não preparamos e não temos controle do que vai surgindo (contato físico sensório-motor ou físico-abstrato-conceitual), do que nos espera no meio da rua. Sem a noção de um todo, a percepção da parte serve de estímulo e de cutucão pra nos darmos conta de que nossas bases são bastante instáveis, certeza absoluta inexistente.

Tudo isso pra falar que esta semana está acontecendo a terceira edição do "Contact Rio - Festival de Contato Improvisação do Rio de Janeiro", com programação gratuita (exceto oficinas) com direito a jam sesions em locais públicos. O site oficial do evento tem a programação completa > http://contactinrio.jimdo.com/

Mas tem uma coisinha também: Rio de Janeiro é meio longe, né não? Bora fazer um encontro nosso de contato improvisação por aqui mesmo??

(a foto é da fotógrafa novaiorquina Helen Levitt, que na primeira metade do século passado registrava cenas do cotidiano do Brooklyn, bairro negro de Nova York. Assim como outras preciosidades da arte mundial, morreu no ano passado, aos 95 anos)

:: Perfil :: Werther Fioravanti

2010-01-14T05:03:00.000-08:00

:: Carbono-14::
Natural de Ribeirão Preto-SP, registrado em Dourados, com a infância em grande parte vivida em Campo Grande, nascido às 8:00 hs da matina, um tanto como inconveniente para o meu relógio biológico.

:: Memória Corporal::
Bem, digamos que o próprio corpo tem coisas para contar que ainda desconheço, mas, a relação e contato com dança e corpo, se tornou mais tênue a partir das experiências vividas em companhia da adorável bailarina Júlia Aissa, com quem divido boa parte dos meus dias.
Nessa relação caliente e tão próxima com a dança, que vem se formando pelo contato direto com o trabalho dos bailarinos/criadores da Ginga Cia de Dança, Corpomancia entre outros e, principalmente, pela amizade estabelecida com pessoas singulares do meio é que a noção corporal, com ênfase na liberdade do movimento e seus estímulos, tornaram-se mais claras e evidentes no cotidiano.

:: Pedaço de papel importante para a sociedade::
Cantor e Compositor;
Acadêmico do 3º ano da faculdade de Arquitetura Urbanismo e paisagismo;
Diretor Cultural do CAFAU, centro acadêmico do curso de Arquitetura e Urbanismo;
Incentivador assíduo dos artistas e das artes em geral.

:: O ganha-pão ::
Um pouquinho daqui, um pouquinho de lá, e assim se sobrevive bem, feliz e preocupado.

:: O que te move ::
Algo desconexo da razão, pertinente as vontades e desejos, em busca de sentidos e paixões.

:: No Coletivo ::
Sou aquele que esta sempre pronto para ajudar no que se fizer necessário, sendo que até hoje dei opinião, fiquei calado, ouvi, aprendi, fiz também a Iluminação, cantei, brinquei de dançar, carreguei, montei, emocionei e aplaudi.

:: Curso de férias no Dançurbana

2010-01-12T18:30:00.000-08:00

E começou o curso de férias! Hoje, quem deu aula foi o Paulo - vamos alternar com ele as aulas. Amanhã tem eu (Paula) e sexta a Fran. Aliás, este trio que eu acabei de mencioar participou hoje da aula de 'street dance' do Tiago - uma delícia - e disseram que a gente não fez feio não (bah, hein!). Mas que a gente suou, suou. Sábado vai rolar uma jam na Praça do Rádio, ali pertinho (vou pegar os horários pra postar aqui), mas já ta td mundo convocado.

Ainda está em tempo de chegar lá para as aulas do curso de férias, que continua até semana que vem. Por hoje é só, pessoal; ainda estou suando.

:: la bicyclette du Paulette

2010-01-01T07:01:00.000-08:00

To de bike agora, to pra lá e pra cá com ela. E descobri que a música da bicyclette fala da Paulette, bah! Aí vai, pra começar o ano com os dois pés girando no ar...

:: curso de férias

2009-12-31T05:11:00.000-08:00

Pra começar o ano bem, o ano ótimo, curso de férias na Casa de Arte Dançurbana! Estaremos lá e estão todos convidadíssimos. Mais informações 3213 7758.

:: Participação na Bienal SESC de Dança 2009

2009-12-30T11:50:00.000-08:00

Foi um prazer imenso participar da Bienal este ano: conhecer Santos, ver trabalhos em dança o dia inteiro, presenciar o envolvimento de uma equipe grande com essas tantas formas de dança possíveis... Foi um acontecimento que proporcionou mais volume ao nosso trabalho, em muitos sentidos.

No sábado, 7/11/09, o desafio foi grande: o vento e o sol estavam apostando com a gente quem era mais forte. Bueno, levamos essa competição pro jogo mesmo e conseguimos chegar até o fim; e foi tão bom. A vista ajudou, vejam...

No domingo, 8/11/09, dançamos no espaço de convivência do SESC. O legal deste jogo é que a gente não só dança, mas consegue assistir quem está nos assistindo e os nossos melhores cometários sobre este domingo foi em relação ao envolvimento da plateia.

Quem quiser saber mais dessa nossa participação, clique aqui para ver o que postamos neste blog na época. E quem quiser ter uma ideia de como foi a participação, dá um play aí embaixo:

:: comem.oração

2009-12-26T22:07:00.000-08:00

Deixo aqui uma foto da equipe me=morar para desejar a tod@s boas festas, bons respiros, puxem bastante ar pra darmos vários mergulhos no ano que vem.

Muita muita "merda" nesse palco/vida, gente..

Reme=morar

2009-12-25T18:23:00.000-08:00

Pessoal, aí vai uma homenagem à nossa eficiente produção em um domingo daqueles... Esse foi o melhor pelo fato da casa ter ficado cheia, todos cuidando dos quase últimos detalhes de produção.

Espero que se divirtam com esse vídeo. Eu aqui entre uma cantoria e outra com as minhas tias eu fui revendo e já editando na aposta de que seria legal compartilhar esses registros.

No fim, o "Seu" Carlos não poderia faltar, né? A aparição não foi no mesmo domingo da super reunião mas poderia ter acontecido, assim como a maioria dos dias na casa.

Feliz festas a todas (rsrsrsrs) e como disse a Paulinha "foi foda".

:: "Cultura Bovina?" e "Vozes da Dança" na tv

2009-12-22T11:54:00.000-08:00

Renata Leoni mandou e-mails esta semanda dando notícias bacaníssimas:

1ª
O Programa DANÇA CONTEMPORÂNEA do Canal SESC TV exibe dia 30/31 de dezembro o espetáculo CULTURA BOVINA? da Ginga Companhia de Dança gravado em setembro de 2009, quando a Cia esteve em São Paulo/SESC Ipiranga se apresentando pelo Projeto Palco Giratório.

Para sintonizar esse programa, pra quem tem SKY, é canal 3. Praquem tem TV via cabo, em Campo Grande é JET - Acom - MMDScanal 92. Em Dourados (Via Adelphia) canal 10.

Os horários são os seguintes (horários de Brasília)

Dia 30
00:00 - ou seja, 23:00 (horário de Campo Grande)

Dia 31
04:00 (de madrugada)

18:00

O Programa exibe produções em dança contemporânea das principais companhias de dança do país.Além do espetáculo, o programa mostra um making of e entrevistas. Já é um programa para esse fim de ano...

2ª
No dia 28 de dezembro, às 19h, o documentário Vozes da Dança, recém-lançado pela Fundação de Cultura (FCMS), será exibido pela TV Brasil Pantanal (Canal 4 da tevê aberta e Canal 15 na NET).

prepara a pipoca e coma antes da sessão pra não fazer barulho ;)

:: Pouca luz, sem câmeras e muita ação, por Lucas Junot

2009-12-19T07:35:00.000-08:00

E nos comentários de um dos posts deste blog, o texto do estudante de jornalismo Lucas Junot, postado na madrugada de quinta-feira. A gente trouxe pra cá, pra compartilhar melhor o texto dele. Aqui vai um trecho e se quiser ler mais, dê um clique em cima:

Cinco belas mulheres e um rapaz mexendo-se incessantemente e, permito-me dizer, sensualmente, revelam movimentos que jamais pensei serem possíveis para o corpo humano. Os corpos em agitação, as respirações ofegantes e a proximidade em que se encontravam causavam um efeito quase que alucinógeno na pequena platéia. Uns se assustavam, outros nem piscavam e outros se mexiam o tempo todo a fim de não perder algo.

Valeu, Lucas!

:: Me=morar, Eu=morar, Recordar, Instigar, Viver! por Júlio Lobo

2009-12-19T07:23:00.000-08:00

Uma turma de alunos do Edson Silva, o "dono da casa" foi assistir o espetáculo e como trabalho deveriam escrever um texto descritivo sobre o me=morar. Já na madrugada de quinta, logo após a apresentação, recebemos por e-mail o texto lindo do Júlio Lobo. Segue um trecho e se quiser ler mais, dê um clique nele:

O espetáculo se passa em uma viela, a Rua Dr. Ferreira, a casa alugada para ser sítio deste plano alternativo recente e brevemente inserido neste túnel do tempo (a viela) se encontra a meio caminho entre o início e o fim da Dr. Ferreira, o que de fato já é parte do espetáculo em si. No momento em que se dobra a esquina a direita para entrar na dita viela, ela de fato se torna um túnel do tempo; não se sabe disso enquanto não se presencia o espetáculo, porém após o final do mesmo é perceptível que o restante do caminho (não importa se percorrido de carro, moto ou mesmo a pé) é o fim de uma experiência transcendental, nota-se que por algum tempo somos arrastados por um buraco temporal (a casa) e presenciamos sensações, odores, instintos...é uma experiência vivida não pela sua pessoa, é algo lhe envolve de maneira sensorial, penetra nos poros...e não mais nos deixa.

O Júlio é também fotógrafo e dos bons, olha só: www.flickr.com/photos/juliolobo

:: me=morar, por Ederson Almeida

2009-12-19T07:08:00.000-08:00

Primeiro ele falou que não sentiu nada, depois ficou matutando sobre o espetáculo quando chegou em casa e deu neste texto que a gente recebeu com carinho. Aí vai um trecho e se quiser ler tudo, dê um clique nele, vale a pena:

A palavra “novo”, que para muitos pode ser relacionada e interpretada como inexperiência e, é tratada quase sempre com desconfiança. Porém definitivamente nenhum dos adjetivos acima se fazem presentes nas paredes gastas e aparentemente frágeis da casa habitada na Rua Dr. Ferreira, 169.

O Ederson Almeida - Eder pra gente - vem acompanhando a dança de Campo Grande há muito tempo, e está se formando este ano em jornalismo pela UCDB. Tem este blog, o FocoDesfoco, que você pode acessar clicando aqui.